Descendant direct de Nakazato Ei, potier d'origine coréenne et l'un des fondateurs de la céramique de Mikawachi, le four Hirado Kohsyo Danemon perpétue sa tradition depuis plus de 400 ans. Aujourd'hui dirigé par Taiyo Nakazato, potier de 18e génération, le four est réputé pour ses ornements raffinés de sometsuke et de chrysanthèmes sur porcelaine blanche lumineuse.

Ce four a été hautement apprécié au Japon et à l'étranger, notamment par les familles impériales et royales. Leurs créations ont acquis une renommée croissante en tant qu'œuvres d'art.

Le potier coréen Geo-gwan, fondateur du four impérial du domaine Hirado dans la préfecture de Nagasaki, a invité Goryeo-tteog, l'un des potiers qui ont fondé la vaisselle Karatsu dans la préfecture de Saga, à créer ensemble la vaisselle Mikawachi. Le four de Hirado Kohsyo Danemon est un descendant direct de Goryeo-tteog.

Goryeo-tteog portait un nom japonais, Nakazato Ei. Le propriétaire actuel, Taiyo Nakazato, 18e génération, produit principalement des œuvres en porcelaine blanche avec sometsuke (sous glaçure bleu cobalt) . Il produit également une variété d'articles de table du quotidien ainsi que des objets décoratifs utilisant la technique du chrysanthème.

Depuis le 18ème siècle, grâce à son exportation vers des pays étrangers, Hirado Kohsyo a reçu de nombreux éloges en Europe, y compris dans les cours royales, et aujourd'hui encore, il est exposé dans des musées d'art de renommée mondiale tels que le British Museum et le V & A Museum of art and design, et est largement apprécié dans le monde entier.

En 1928, Hirado Kohsyo Danemon Kiln fut également désigné par l'Agence de la Maison impériale et offrit un cadeau à l'empereur Showa lors de sa cérémonie de mariage. Par ailleurs, l'entreprise offrit ces objets à Sa Majesté le Roi à plusieurs reprises afin de développer les échanges culturels entre le Royaume des Pays-Bas et le Japon.

Le four Hirado Kohsyo Danemon est spécialisé dans la décoration de chrysanthèmes, réalisés en argile de porcelaine à l'aide de fins outils en bambou, selon une technique délicate et remarquable. Il s'agit en quelque sorte d'une sculpture florale en porcelaine. Chaque pétale est sculpté à la main par des artisans. Une fois sculpté, chaque pétale ressort nettement, mais une fois émaillé et cuit, il acquiert la douceur d'un chrysanthème naturel.

L'œuvre a été désignée comme bien culturel immatériel de la ville de Sasebo en 2014 et comme bien culturel immatériel de la préfecture de Nagasaki en 2021. Cette technique traditionnelle a été transmise de génération en génération dans leur four.

For centuries, the artisans of Hirado Kohsyo Danemon Kiln have refined the delicate art of porcelain craftsmanship. But it wasn’t until recent decades that the world came to appreciate the intricate chrysanthemum carving technique, a tradition that has been passed down since the late Edo period.

In this video, we meet 17th-generation master Nakazato Ichiro and 18th-generation successor Nakazato Taiyo as they share their journey of preserving and evolving this time-honored craft.

Nakazato Ichiro grew up surrounded by the craft of ceramics, helping at the family kiln before school. The work was tough, but over the years, he refined his technique, learning that true craftsmanship is built through dedication and experience.

In this video, Nakazato shares his journey from childhood hardships to becoming a master of Mikawachi ware. He reflects on the challenges of the craft, the meaning behind his work, and what it takes to carry on a centuries-old tradition.

For Nakazato Taiyo, the 18th-generation master of Hirado Kohsyo Danemon Kiln, preserving the art of Mikawachi ware is a lifelong pursuit. Specializing in intricate chrysanthemum engravings, he continues a craft that has been refined for over 400 years.

In this video, Nakazato shares how his experiences abroad shaped his perspective on Japanese ceramics, leading him to rediscover the unique artistry of his family’s kiln.