Glimpses into the Traditional Styles of Cuisine Ware

Les ustensiles de cuisine faits main sont une manifestation de l'esprit et de la culture de la nature, de la vie et de la compassion d'artisans peu bavards. Silencieux et concentrés, les artisans se révèlent pourtant, face à la délicatesse et à la finesse de ces céramiques, chaque plat et bol en céramique révèle une émotion forte et passionnée, celle de notre humanité.

Qu'est-ce que la porcelaine japonaise ? S'agit-il de ses charmantes peintures décoratives ? Ou de la technique de moulage et de la précision des artisans qui préservent une longue tradition artistique d'Asie de l'Est ? Nombreux sont ceux qui ressentent une émotion de paix et de réconfort, qu'il s'agisse d'un plat monotone bleu céladon ou d'une fabuleuse coupe à vin peinte de fleurs roses aux contours dorés.

Cet article vous présentera les diverses variations de style, de texture et de couleurs de la porcelaine et des autres ustensiles de cuisine à travers le pays. Il vous offrira un aperçu de la richesse de l'artisanat d'art.

La cuisine japonaise regorge de plats délicatement élaborés. Poissons et légumes frais sont servis, et nos cœurs sont enchantés par leurs belles expressions.

Les petits amuse-gueules sont souvent présentés sur un plateau carré en bois recouvert d'une laque noire lumineuse. Sur la surface laquée, de fins dessins dorés, représentant des fleurs et des oiseaux, sont ornés de petits animaux et de feuillages, souvent dissimulés en dessous, offrant une petite surprise une fois le plat terminé.

Les plaques de laque noire sont légères comme l'air, contrastant avec la luminosité et la profondeur de la surface. La profondeur des ténèbres et les reflets de lumière qui se mêlent créent une profonde émotion, malgré la petitesse et la légèreté de sa présence physique.

Dans les paysages froids de l'hiver, peut-être pour une tasse de thé chaud, on nous sert une bouilloire en fonte, en fer noir du Nord. Le fer lourd illumine la lumière reflétant le feu ou le soleil pénétrant dans la pièce. Les fins points appliqués à la main sur la surface du fer évoquent une pluie de grêle. L'obscurité et l'éclat du fer, mes doigts dessinent le contour lisse et poli de la poignée.

En grès ou en porcelaine, que la couleur de base soit le blanc laiteux ou le jaune sympathique d'un jeune fromage, il n'est pas surprenant que les personnes en quête de sérénité et de paix dans leurs affaires quotidiennes trouvent un réconfort nostalgique en regardant ces grès aux tons terreux.

Le bol de riz, l'argile brune fond dans la glaçure, l'encre et la glaçure se solidifient, formant un motif arbitraire et libre.

La céramique des régions pastorales, répondant aux exigences de la vie quotidienne, est plus épaisse et plus résistante. Son poids, ses motifs et sa texture témoignent d'une constitution robuste et saine. Les lignes et les coups de pinceau témoignent d'une énergie productive, audacieuse, fluide et généreuse. On y retrouve des paysages de fermes et de montagnes, des rizières, sous un ciel clair et sans nuages.

L'encre, fabriquée à partir de minéraux de fer, est peinte sur de petites plaques blanches, représentant un motif rythmique et naturel, chaque herbe, chaque pétale, chaque ligne d'un carré. Ces charmants bols et assiettes nous évoquent l'artisan des villages reculés de la campagne, travaillant silencieusement à la peinture des lignes.

Pourquoi ressentons-nous calme et sérénité devant un céladon ? Les couleurs sont rarement identiques d'un four à l'autre. Le bleu, qu'il soit le fruit d'une idée née du rêve de l'artisan, est une création qui, une fois terminée, révèle un bleu parfait, tel un rêve matérialisé. Son éclat discret, un jeu d'ombres qui crée une impression profonde et méditative, le bleu illuminant une émotion bienveillante.

L'éclat du blanc nous offre une lumière limpide et magnifique. Les lignes droites et les courbes rouges se marient aux couleurs végétales vertes et bleues. Ces plats nous transmettent la vitalité et l'espoir créatif des artisans qui explorent leur potentiel. On ressent dans ces créations extravagantes l'énergie vitale des artisans des villes, véritables pôles culturels.

Un bref aperçu de quelques-uns des styles traditionnels de porcelaine, de grès et de laque de notre pays. Nul besoin d'être un expert en beaux-arts pour les apprécier. Il suffit de nos sens du toucher et de l'œil pour percevoir et ressentir l'énergie vibrante de chaque artisanat, délicatement réalisé par des artisans qui ne parlent pas eux-mêmes.