Seigado a été fondé en 1945 par le grand-père de Nishikata, Nishikata Minoru, et célèbre cette année son 80e anniversaire. L'atelier a traversé trois générations : son grand-père, son père, et maintenant Nishikata Ryota. Animé par un désir personnel de créer, Ryota a étudié à l'Institut de Design de Nagaoka, où il a exploré un large éventail de matériaux et de techniques. Parmi les trois principales techniques de travail du métal — la fonte, la gravure et le forgeage — il a été particulièrement attiré par le forgeage, qui offre une grande liberté et complexité en combinant martelage, soudure et outils mécaniques. Sa formation et son exposition à diverses formes de forgeage l'ont convaincu qu'il pouvait développer de nouvelles possibilités pour la vaisselle en cuivre tsuiki, le motivant à poursuivre ses études supérieures tout en se préparant à reprendre l'atelier familial.

Le savoir-faire de Ryota Nishikata ne provient pas seulement de sa naissance dans la famille Seigado, spécialisée dans le tsuiki, mais aussi de sa passion immense et de son intérêt authentique. Pendant ses années d'études, il a exploré divers matériaux avant de trouver sa voie dans le travail du métal. Lors d'entretiens, Nishikata évoque sa fascination pour le ruban de Möbius en tant que concept artistique—une forme sans intérieur ni extérieur distincts. « Un récipient peu profond semble avoir l'intérieur comme face principale, l'extérieur étant à peine visible. À mesure que le récipient devient plus profond, l'extérieur devient plus présent. Cela m'a fasciné », confie-t-il.

Il a été particulièrement attiré par la liberté qu'offre le façonnage et la mise en forme du métal, et cette fascination continue d'inspirer son travail créatif ambitieux. Il a même réalisé une œuvre d'art intitulée « Möbius—Connexion et Répétition ». Ce n'était peut-être pas une coïncidence mais plutôt une évidence que son travail d'exposition ait attiré l'attention du maître renommé du tsuiki Ueno Yoshiro, auprès de qui il est ensuite devenu apprenti.

Créer des yuwakashi mimikuchi-uchidashi, qui exigent un temps et un effort extraordinaires, revêt une signification particulière pour Nishikata au-delà de la production de récipients à thé et à saké plus accessibles. Ces bouilloires représentent des chefs-d'œuvre emblématiques dans sa carrière et un défi profond en tant que seul héritier de cette technique au Japon.

Le processus implique de marteler et d'ajuster à plusieurs reprises des feuilles de cuivre, mais même après un travail approfondi, il découvre souvent des moyens d'améliorer encore ses créations. La belle patine du métal est également affectée par la température et l'humidité, les conditions optimales se produisant pendant certaines saisons. Sa quête d'excellence ressemble au tsuiki lui-même—réalisable uniquement par une répétition précieuse. Tout comme ses œuvres durables trouvent leur place légitime avec le temps, cet artisanat atteint sa destination par la patience et la persévérance.