Grand Kitamaebune doré

Cette pièce ornementale présente une représentation complexe de kitamaebune « navires marchands » naviguant sur des eaux difficiles pendant la saison des cerisiers en fleurs, rendue avec un travail de pinceau délicat et des couleurs riches. Le fond est orné d'un motif dense de volutes rouges sur une base dorée. Le dos de l'assiette est également décoré avec soin de motifs traditionnels japonais connus sous le nom de takarazukushi, “« collection de trésors »qui portent des significations propices. 

Les kitamaebune étaient des navires marchands qui opéraient entre le milieu de la période Edo (1603-1868) et la fin de l'ère Meiji (1868-1912), transportant des marchandises le long de la mer du Japon. À une époque où la technologie de navigation n'était pas avancée, entreprendre des voyages en mer exigeait un immense courage. Les marins partaient souvent au printemps, lorsque les cerisiers étaient en pleine floraison, sans certitude de leur retour. 

L'un des aspects les plus captivants de la céramique Kutani réside dans ses couleurs vibrantes. L'artiste, Kitamura Takashi utilise ses recherches et ses techniques de mélange de couleurs, inspirées de la céramique ko-Kutani pour représenter un paysage marin vibrant avec les gosai « cinq couleurs » de Kutani. Les structures détaillées du navire, les cerisiers en fleurs, les vagues sous le navire et les volutes délicates en arrière-plan se rejoignent pour former une composition harmonieuse et majestueuse.

La scène représente un navire marchand avançant résolument. À travers cette composition, l'artiste incarne l'esprit de la navigation maritime, transmettant le symbolisme d'un nouveau départ au printemps. L'artiste exprime le courage d'avancer vers l'inconnu en illustrant les figures de personnes partant explorer l'avenir.

Certains cerisiers apparaissent devant les voiles tandis que d'autres se trouvent derrière, capturant la scène des cerisiers en pleine floraison au printemps et transmettant une sensation de profondeur et d'espace. Le fond doré, largement recouvert de volutes rouges, donne une impression rougeâtre qui s'harmonise parfaitement avec l'ambiance chaleureuse du printemps.

Au Japon, le printemps est connu comme la saison des rencontres et des adieux, marquant souvent des étapes importantes de la vie. Durant cette période, les personnes remplies d'espoir pour leur avenir entreprennent de nouveaux voyages. La scène rassemble l'imagerie du printemps, de la navigation maritime et des nouveaux départs, exprimant un sentiment de courage et d'avancement.

Takashi Kitamura

L'art de Kitamura Takashi capture l'esprit marin du Japon, célébrant la bravoure des kitamaebune navires marchands. En représentant leur départ plutôt que leur retour, il évoque des émotions profondes et symbolise le courage nécessaire à des voyages incertains. Son œuvre reflète la solennité et le romantisme de ces voyages maritimes, créant un récit noble de personnages partant à la découverte de l'avenir.

Kutani Ware

La céramique de Kutani est une poterie produite dans la région de Kaga, dans la préfecture d'Ishikawa, dont l'histoire remonte à plus de 350 ans. Elle se caractérise par l'éclat intense des cinq couleurs : bleu marine, rouge, violet, vert et jaune. qui s'appliquent aux lignes audacieuses et audacieuses. Sa longue histoire s'est développée grâce aux efforts inlassables et à l'enthousiasme de personnes qui ont recherché l'innovation tout en préservant la tradition.