Assiette à sauce Kutani Art Heritage Designs

Découvrez l'art Kutani à travers cet ensemble de cinq assiettes à sauce, chacune inspirée par l'esthétique traditionnelle et réinterprétée par des artistes Kutani contemporains. Du ko-Kutani détaillé au style Yoshidaya aux teintes jaunes, chaque assiette capture une facette différente de l'héritage Kutani. Le détail fin de chaque émail sur glaçure original est fidèlement recréé grâce à des techniques avancées d'impression par transfert.

Des paysages stylisés aux motifs symboliques et aux compositions florales complexes, cet ensemble présente cinq interprétations de la beauté traditionnelle. Unies par le respect du design Kutani classique, les assiettes varient en couleur, en atmosphère et en composition. Les descriptions ci-dessous incluent le nom de chaque pièce ainsi que l'artiste, offrant un aperçu de l'inspiration derrière leurs créations.

Vue du Mont Hakusan – Miyamoto Masao
Un paysage dynamique représentant le Mont Hakusan vu depuis le lac Kiba. Des couches de ciel doré, de collines lointaines et d'eau ondulante se rejoignent dans une composition qui transmet l'ouverture.

Pivoine bleue Yoshidaya – Sato Tsuyoshi
Une pivoine bleue éclatante domine le centre de l'assiette, entourée d'une bordure jaune ornée de lignes fines. Un papillon plane au-dessus, ajoutant mouvement et douceur à cette composition florale audacieuse.

Shochikubai auspicieux – Miura Terutada
Un arrangement élégant du motif auspicieux shochikubai : pin, bambou et prunier—symboles de résilience et de bonne fortune. Il est associé à des médaillons superposés et des feuilles aux couleurs douces.

Emblème Shochikubai – Mitsui Tatsuya
Une composition audacieuse centrée sur le shochikubai—pin, bambou et prunier—symboles appréciés de force et de célébration. Les motifs rayonnent vers l'extérieur comme des pétales, créant énergie et équilibre dans l'espace blanc ouvert.

Paysage Yoshidaya – Hasegawa Takayuki
Une scène paisible de montagnes, d'eau et d'un couple debout au bord du rivage. Avec ses couleurs douces et ses détails fins, le motif attire le regard vers l'intérieur comme une peinture.

Qu'elles soient utilisées pour les douceurs, les accompagnements ou exposées comme de petites œuvres d'art, ces assiettes sont à la fois pratiques et expressives. Présentées dans un coffret soigné, elles constituent un beau cadeau—et une introduction significative aux traditions et à la beauté de Kutani ware.

Puis l'art

Kutani Art réunit le savoir-faire de nombreux artisans de Kutani pour offrir un regard neuf sur cet artisanat historique. Développée avec l'objectif de rendre la céramique de Kutani plus accessible au quotidien, la collection allie la palette emblématique de cinq couleurs de la tradition à une sensibilité moderne et à des techniques avancées d'impression par transfert.

Bien que chaque pièce reflète la main unique de son créateur, toutes sont unies par un objectif commun : célébrer le riche héritage de la vaisselle de Kutani à travers des pièces à la fois belles et pratiques.  

Quentin Ware

La céramique de Kutani est une poterie produite dans la région de Kaga, dans la préfecture d'Ishikawa, dont l'histoire remonte à plus de 350 ans. Elle se caractérise par l'éclat intense des cinq couleurs : bleu marine, rouge, violet, vert et jaune. qui s'appliquent aux lignes audacieuses et audacieuses. Sa longue histoire s'est développée grâce aux efforts inlassables et à l'enthousiasme de personnes qui ont recherché l'innovation tout en préservant la tradition.