Kutani Art Heritage Designs Sauce Plate Set

Discover the art of Kutani through this set of five sauce plates, each inspired by traditional aesthetics and reimagined by contemporary Kutani artists. From the detailed ko-Kutani to the yellow-hued Yoshidaya style, each plate captures a different facet of Kutani heritage. The fine detail of each original overglaze enamel is faithfully recreated using advanced transfer printing techniques.

From stylized landscapes to symbolic motifs and intricate florals, this set presents five interpretations of traditional beauty. While unified by a reverence for classic Kutani design, the plates vary in color, mood, and composition. The descriptions below include the name of each piece alongside the artist, offering insight into the inspiration behind their designs.

View of Mount Hakusan – Miyamoto Masao
A dynamic landscape depicting Mount Hakusan as seen from Lake Kiba. Layers of golden sky, distant hills, and rippling water come together in a composition that conveys both openness.

Yoshidaya Blue Peony – Sato Tsuyoshi
A vivid blue peony dominates the center of the plate, ringed by a yellow border adorned with fine linework. A butterfly hovers above, adding movement and softness to this bold floral composition.

Auspicious Shochikubai – Miura Terutada
An elegant arrangement of the auspicious shochikubai motif: pine, bamboo, and plum—symbols of resilience and good fortune. It is paired with layered roundels and softly colored leaves.

Shochikubai Crest – Mitsui Tatsuya
A bold composition centered on shochikubai—pine, bamboo, and plum—beloved symbols of strength and celebration. The motifs radiate outward like petals, creating energy and balance within the open white space.

Yoshidaya Landscape – Hasegawa Takayuki
A peaceful scene of mountains, water, and a couple standing by the shore. With its soft colors and fine detailing, the design draws the eye inward like a painting.

Whether used for sweets, side dishes, or displayed as small works of art, these plates are both practical and expressive. Thoughtfully boxed, they make a lovely gift—and a meaningful introduction to the traditions and beauty of Kutani ware.

Puis l'art

Kutani Art réunit le savoir-faire de nombreux artisans de Kutani pour offrir un regard neuf sur cet artisanat historique. Développée avec l'objectif de rendre la céramique de Kutani plus accessible au quotidien, la collection allie la palette emblématique de cinq couleurs de la tradition à une sensibilité moderne et à des techniques avancées d'impression par transfert.

Bien que chaque pièce reflète la main unique de son créateur, toutes sont unies par un objectif commun : célébrer le riche héritage de la vaisselle de Kutani à travers des pièces à la fois belles et pratiques.  

Quentin Ware

La céramique de Kutani est une poterie produite dans la région de Kaga, dans la préfecture d'Ishikawa, dont l'histoire remonte à plus de 350 ans. Elle se caractérise par l'éclat intense des cinq couleurs : bleu marine, rouge, violet, vert et jaune. qui s'appliquent aux lignes audacieuses et audacieuses. Sa longue histoire s'est développée grâce aux efforts inlassables et à l'enthousiasme de personnes qui ont recherché l'innovation tout en préservant la tradition.