

















































Bol à matcha pentagonal Goma
Le bol à matcha pentagonal Goma est une œuvre façonnée à la fois par la main de l'artiste et par la nature du four. S'élevant depuis un pied pentagonal, la forme s'ouvre en cinq panneaux aux courbes douces, chacun s'étendant vers le haut avec un rythme organique qui équilibre structure et mouvement.
Goma est un classique de Bizen ware, son nom dérivé de sa ressemblance avec des graines de sésame dispersées. Ce motif émerge lorsque la cendre de bois, portée vers le haut par le tirage du four, se dépose et fond à la surface du récipient. Pour faire apparaître ce paysage distinctif, le bol a été délibérément placé au premier rang de l'étagère supérieure, là où la cendre tombe le plus généreusement.
Mori Toshiaki a employé un processus de cuisson en deux étapes : le bol a d'abord été cuit dans le four à gradin en position stable pour fixer sa forme, puis cuit une seconde fois dans le kakugama, un four à chambre unique, où il a été exposé à toute l'intensité de la cendre. Cet enchaînement précis garantit que le récipient conserve sa forme même si la surface continue de se transformer.
Les coulées de cendre accumulées le long du rebord, connues sous le nom de tamadare, se sont formées en inclinant légèrement le bol vers l'avant lors de la seconde cuisson, permettant à la cendre fondue de s'écouler et de se rassembler au bord. Comme le bol reposait sur trois supports en coquillage durant ce processus, le pied porte également de subtiles empreintes laissées par les coquilles.
Au-delà du processus de cuisson, la forme elle-même porte un sens. Le design reflète l'engagement de Mori envers l'équilibre philosophique du yin et du yang, dans lequel les lignes droites et un ton retenu parlent au yin, tandis que les courbes et les cinq côtés du pentagone portent l'énergie du yang. Dans ce bol, des principes opposés se rencontrent en une forme unique et résolue—un reflet de son profond respect pour la tradition Bizen et de sa volonté d'explorer de nouvelles possibilités en son sein.
DES DÉTAILS
| Quantity | 1 |
| Size |
D 12 cm (4.7 in) x H 7.2 cm (2.8 in) [Wooden Box] L 15.5 cm (6.1 in) x W 15.5 cm (6.1 in) x H 11.5 cm (4.5 in) |
| Weight | 274 g (9.7 oz) |
| Material | Stoneware |
| Package Type | Wooden box |
| Microwave | No |
| Dishwasher | No |
Fabricant / Marque
Parmi les prestigieuses lignées connues sous le nom de Bizen Rokusei, ou Six Anciens Fours de la Céramique de Bizen, le Four Hozan s'impose comme une institution vénérable. Mori Toshiaki, successeur de la 19e génération, perpétue magistralement cette riche tradition tout en ouvrant de nouvelles perspectives. Conciliant ses responsabilités au four avec ses activités artistiques personnelles, Mori mène des recherches approfondies et explore des approches innovantes en matière de techniques de façonnage et de cuisson, repoussant ainsi les limites de la céramique de Bizen.

Artisanat
La céramique de Bizen est un grès traditionnel produit dans la région d'Imbe, dans la préfecture d'Okayama. C'est l'une des plus anciennes céramiques du Japon et elle est fabriquée selon les techniques traditionnelles. yakishime technique dans laquelle les pièces sont cuites à haute température sans glaçure pour les rendre durables et résistantes à l'eau.
La céramique de Bizen est appelée « l'art de l'argile et du feu » en raison des couleurs et des motifs exquis produits par les flammes du four, et se caractérise par son design minimaliste wabi sabi.

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About Artist
Galerie Musubi
Depuis sa création, Musubi Kiln s'est efforcée de faire découvrir au monde entier les plus beaux artisanats traditionnels de maîtres artisans de tout le Japon.
Ici, dans la galerie, nous mettons en valeur le summum des techniques traditionnelles transmises de génération en génération. Vous pourrez y découvrir les œuvres de maîtres qui ont non seulement perfectionné ces méthodes, mais y ont également insufflé leur imagination pour les réinventer.
Certains de ces maîtres ont même été nommés Détenteurs du patrimoine culturel immatériel important, un titre qui leur a été décerné par le gouvernement japonais pour reconnaître officiellement leur contribution à l'artisanat et à la culture, consolidant ainsi leur héritage et faisant d'eux une partie importante de l'histoire de l'art.
Chaque pièce est minutieusement confectionnée à la main pendant de longs mois pour créer un trésor intemporel et unique en son genre. Et lorsqu'elle trouvera sa place chez vous, vous aussi, vous ferez partie de cette histoire.
Bienvenue à la galerie. Prenez le temps de la parcourir.

