


















































Vase à fleurs japonais Iga à oreilles et lustre noir
Ce vase de l'artisan Iga Fukushima Kazuhiro perpétue la forme distinctive de la tradition Iga. Sa silhouette évoque les récipients Iga classiques, où des protubérances appelées « oreilles » s'étendent depuis l'ouverture — autrefois d'origine pratique, désormais symboles de la force durable du style. Entre les mains de Fukushima, elles émergent comme des prolongements naturels de l'argile, conférant à l'œuvre une présence sculpturale.
Façonné au tour et cuit dans un anagama, un four à bois traditionnel creusé dans la terre, le récipient a été placé à l'avant pour le hikidashi, une méthode rare où le récipient est retiré du four à environ 1300°C en pleine cuisson et refroidi rapidement. Ce retrait soudain fixe l'émail en brillance, scintillant d'intensité. Dans l'émail organique apparaissent de délicats éclats de blanc et de bleu pâle, comme si la lumière elle-même avait pénétré la surface. Le risque de fissuration dans ce processus est toujours présent, mais lorsqu'il réussit, le résultat est une finition animée de mouvement et de vitalité.
D'un côté, l'émail de cendre vert brillant adhère et coule vers le bas, créant des traces fluides de son passage à travers le feu. La face opposée retient davantage d'ombre, où la surface se pose dans l'immobilité. Vers la base, le ton s'approfondit en noir, formé là où le carbone des cendres a fusionné avec l'argile et l'émail.
En tant que successeur d'un four Iga de longue date, Fukushima honore et prolonge cet héritage. Avec cette œuvre, il puise profondément dans le legs d'Iga tout en affirmant sa propre sensibilité. Elle se tient à la fois comme récipient pour les fleurs et comme exploration de l'argile poussée à ses limites — une pièce qui incarne hommage et innovation au sein de la tradition céramique vivante du Japon.
DES DÉTAILS
| Quantity | 1 |
| Size |
D 11.5 cm (4.5 in) x W 15.0 cm (5.9 in) x H 27.5 cm (10.8 in) [Size of opening] L 6.0 cm (2.4 in) x W 8.0 cm (3.1 in) [Wooden box] D 17.5 cm (6.9 in) x W 17.5 cm (6.9 in) x H 34.5 cm (13.6 in) |
| Weight | 2,560 g (90.3 oz) |
| Material | Stoneware |
| Package Type | Wooden box |
Fabricant / Marque
Né comme huitième successeur du four Mukai, qui prospère à Iga depuis plus de trois siècles, Fukushima Kazuhiro crée des œuvres céramiques qui allient la présence profonde de la terre à la beauté translucide de l'émail vidro et à la texture distinctive et craquelée du kairagi . Profondément enraciné dans la tradition, son travail embrasse une sensibilité contemporaine, transformant les motifs apparemment accidentels formés par le feu, l'argile et la cendre en expressions délibérées d'art. Par ce processus, Fukushima ouvre de nouveaux horizons pour la céramique d'Iga, insufflant à chaque pièce une individualité et une vie saisissantes.

Artisanat
La céramique Iga, produite dans la région d'Iga de la préfecture de Mie, s'ancre profondément dans l'histoire céramique japonaise et se distingue par son caractère singulier. Avec une lignée qui remonte à quelque 1 200 ans, la céramique Iga connaît son essor durant la période Momoyama (1573–1615), lorsqu'elle se lie étroitement à l'esthétique de la cérémonie du thé.
En tant que forme de poterie traditionnelle japonaise, la céramique Iga se reconnaît à son argile robuste, sa texture terreuse et la beauté organique qui émerge à travers diverses méthodes de cuisson. L'émaillage naturel de cendre et les effets vidro translucides, semblables à du verre vert, créés par la chaleur intense du four, révèlent l'art expressif qui définit la céramique Iga.

Remarques
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About Artist
Galerie Musubi
Depuis sa création, Musubi Kiln s'est efforcée de faire découvrir au monde entier les plus beaux artisanats traditionnels de maîtres artisans de tout le Japon.
Ici, dans la galerie, nous mettons en valeur le summum des techniques traditionnelles transmises de génération en génération. Vous pourrez y découvrir les œuvres de maîtres qui ont non seulement perfectionné ces méthodes, mais y ont également insufflé leur imagination pour les réinventer.
Certains de ces maîtres ont même été nommés Détenteurs du patrimoine culturel immatériel important, un titre qui leur a été décerné par le gouvernement japonais pour reconnaître officiellement leur contribution à l'artisanat et à la culture, consolidant ainsi leur héritage et faisant d'eux une partie importante de l'histoire de l'art.
Chaque pièce est minutieusement confectionnée à la main pendant de longs mois pour créer un trésor intemporel et unique en son genre. Et lorsqu'elle trouvera sa place chez vous, vous aussi, vous ferez partie de cette histoire.
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