Au cœur de la pratique d'Otsuki se trouve ce qu'il nomme une « combinaison de techniques ». Plutôt que de s'appuyer sur une seule spécialisation, il réunit le soufflage, le moulage, la taille et le polissage — des disciplines habituellement séparées entre différentes mains. 

Cette approche intégrée l'a conduit à développer son verre multicouche caractéristique, dans lequel des feuilles de verre coloré sont fusionnées, meulées et réassemblées par cuissons successives. Le processus est lent et exigeant : chaque pièce peut nécessiter jusqu'à deux ans, façonnée entièrement à la main du concept à la surface finale. Le résultat n'est pas une forme statique, mais un champ structurel où géométrie, transparence et profondeur interagissent de manière fluide.

Otsuki désigne ses œuvres sous le nom de « Memories of Colors », un titre qui reflète à la fois leur construction physique et leur ancrage conceptuel. Ces pièces traduisent l'expérience personnelle en séquences chromatiques, où les dégradés font écho à des moments de passage, de retour et de réflexion. 

Ces dernières années, il a élargi son approche, passant de la superposition horizontale — comme des strates géologiques — à des compositions verticales qui se transforment avec le mouvement du spectateur, créant ce qu'il décrit comme une expérience cinématographique. Lorsque la lumière traverse ces surfaces stratifiées, la couleur semble respirer et se dissoudre, révélant une instabilité discrète qui est au cœur de sa vision : le verre comme quelque chose qui n'est pas fixe, mais qui se déploie continuellement dans le temps.