Black Kaleidoscope Bloom Japanese Single Flower Vase

This elegant single flower vase is cloaked in a lustrous, deep black glaze. Radiant gold and platinum patterns seem to bloom across the surface in intricate, layered compositions, unfolding with a kaleidoscopic sense of depth and wonder. The striking interplay of black, white, and gold lends the piece a modern yet refined character, while its curving silhouette introduces a sense of volume and dimension. Viewed from different angles, the form reveals changing nuances, quietly transforming the atmosphere of the space. 

At the heart of this piece lies the artist’s signature technique: kin-hakukin-saibyo (fine gold and platinum painting). The process begins with ultra-fine lines drawn in black gosu, a deep-hued pigment. Next comes shiromori, a raised white enamel, followed by successive layers of gold and platinum. This multilayered method gives the patterns texture and shine, enhancing their dimensionality and brilliance.

The initial design is gently transferred onto the vessel using chikushi, a soft tracing paper.  Rather than adhering to a rigid layout, the artist allows the composition to evolve naturally throughout the process. As the work takes shape, lines are adjusted and refined in response to the emerging balance and rhythm of the piece. This fluid, intuitive approach breathes vitality into the design, giving the finished work a sense of organic movement and living presence.

A subtle band of gold at the rim imparts a final touch of refinement, completing the piece with radiance. Its silhouette tapers gently at the top and base, expanding into a soft, rounded fullness at the center, graceful and well-balanced. Even without flowers, the vase commands attention as a sculptural work of art in its own right. Harmonizing effortlessly with both Japanese and Western interiors, it brings understated elegance to contemporary living spaces.

Ishitomi Shunjiro

À travers ses œuvres en céramique japonaise, Ishitomi Shunjiro apporte une clarté graphique particulière à la porcelaine de Kutani grâce à ses lignes complexes et ses détails lumineux. Ancrées dans la tradition mais façonnées par un rythme personnel, ses pièces allient structure et spontanéité dans une harmonie à la fois précise et libre. Utilisant un noir ultra-fin gosu des lignes superposées avec des ornements en platine et en or, il construit des motifs qui passent du floral au géométrique à l'abstrait, invitant à une interprétation ouverte et à une découverte tranquille.

Quentin Ware

La céramique de Kutani est une poterie produite dans la région de Kaga, dans la préfecture d'Ishikawa, dont l'histoire remonte à plus de 350 ans. Elle se caractérise par l'éclat intense des cinq couleurs : bleu marine, rouge, violet, vert et jaune. qui s'appliquent aux lignes audacieuses et audacieuses. Sa longue histoire s'est développée grâce aux efforts inlassables et à l'enthousiasme de personnes qui ont recherché l'innovation tout en préservant la tradition.