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Nishikata Ryota : La passion et les défis du tsuiki

Découvrez le tsuiki avec le maître artisan Nishikata Ryota, qui crée des pièces métalliques complexes dans la quête de la perfection.

Team MUSUBI·July 29, 2024
Nishikata Ryota: The Passion and Challenges of Tsuiki

Nishikata Ryota pratique le tsuiki depuis 22 ans et travaille aux côtés de son père, Nishikata Masashi, et de son frère cadet, Hiroshi.


Le tsuiki est une technique de travail du métal qui consiste à marteler et emboutir des plaques de métal, telles que l'or, l'argent, le cuivre et l'étain. Cette méthode complexe implique de nombreuses étapes et un savoir-faire minutieux, exigeant une expertise considérable.


Situé au pied du mont Yahiko dans la préfecture de Niigata, Seigado se trouve dans une région où du cuivre de haute qualité a été découvert il y a environ 300 ans, et où l'art du tsuiki s'est développé depuis. Lorsque l'équipe Musubi a visité l'atelier de Seigado, Ryota a partagé sa passion pour l'artisanat et les défis qu'il rencontre dans le développement de techniques et la création de produits.

Dans l'univers du tsuiki

Dès son plus jeune âge, Ryota aimait créer des objets et dessiner. Souhaitant une carrière dans l'artisanat, il s'est inscrit dans une université où il pouvait étudier la céramique et le verre. Il a été particulièrement attiré par le travail du métal et voulait succéder à son père en se spécialisant dans la fabrication d'objets en tsuiki. À cette époque, il a été grandement inspiré par les nombreux étudiants en master, et a donc décidé de poursuivre ses études en cycle supérieur avant de rejoindre l'entreprise familiale.
Seigado a été fondé peu après la fin de la guerre en 1945 par la première génération, Nishikata Minori (1917-1996). Minori s'est formé comme graveur sur métal à Tsubame et a établi sa propre entreprise à Bunsuimachi (aujourd'hui partie de la ville de Tsubame), où se trouvait la maison familiale. En 1991, la deuxième génération, Nishikata Masashi, a déplacé l'atelier au pied du mont Yahiko et agrandi les installations pour inclure une boutique où les clients peuvent voir et acheter leurs produits.

Tradition : non pas seulement préserver, mais défier

Dans l'atelier de Seigado, les couleurs des objets en métal sont nommées avec précision pour souligner leurs subtiles différences de teinte et de ton. Par exemple, le rouge pur est appelé benishoku, et le rouge mélangé de bleu ou de brun est appelé akaneiro, rouge garance. La couleur rouge s'obtient en chauffant le cuivre juste avant le point où il brûle. Tous les produits en tsuiki rouge destinés à la boisson, comme les tasses, ont un revêtement intérieur en étain. Cela permet d'éviter l'odeur métallique caractéristique du cuivre et la formation de vert-de-gris avec le temps.

Lorsqu'on revêt d'étain des objets de couleur rouge, la flamme utilisée dans le processus peut endommager la couleur rouge. À l'inverse, ajouter la couleur après l'étamage fait que la flamme brûle complètement la couche d'étain. Son père avait fabriqué des produits en tsuiki rouge comme des chandeliers, des vases et des supports de théière, mais n'avait jamais fabriqué d'objets destinés à la boisson.

Les clients ont toujours demandé : « Pourriez-vous me fabriquer une tasse rouge ? », et Ryota s'était longtemps interrogé sur la manière de les créer. Après de nombreux essais avec un spécialiste du placage, il a finalement réussi. Depuis, les tasses en tsuiki rouge de Seigado attirent l'attention en raison de leur rareté.
Cependant, créer une tasse en tsuiki entièrement rouge reste très difficile. Le processus produit souvent des pièces avec une couleur rouge inégale. Pour éviter de gaspiller ces objets, il a conservé le rouge restant et lavé soigneusement les zones où la couleur s'était estompée, puis a ajouté le bleu ou le brun doré original de Seigado, créant des produits bicolores qui mêlent le rouge à d'autres couleurs.

L'excellence artisanale : la quête incessante de la perfection

La joie d'accomplir ce qui semblait autrefois impossible est immense. Cependant, pour des artisans comme Ryota, la plus grande joie vient de voir le bonheur de ceux qui commandent leurs objets. Ryota dit : « Avoir des compétences seules ne sert à rien si personne ne veut ce que vous fabriquez. Je veux être capable de créer des objets dont les clients ont besoin. »

Ce qui est resté constant depuis qu'il a commencé son métier, c'est son ambition de créer une gamme diversifiée d'objets. En utilisant le cuivre et les outils traditionnels du cuivre martelé, il vise à développer une large gamme d'articles : objets du quotidien, pièces artistiques, produits employant des techniques anciennes et objets intégrant de nouvelles méthodes. « Je veux affiner mes compétences actuelles et concevoir de meilleures choses que ce que je fabrique maintenant. J'ai un fort désir d'améliorer à la fois mes capacités et la qualité des objets que je livre. »

Depuis que son frère cadet a rejoint l'atelier, Ryota lui transmet progressivement ses tâches. Il dit : « Je veux que mon frère fasse des choses que lui seul peut faire. Nous avons hâte de relever de nouveaux défis, inexplorés par notre grand-père et notre père. » Ryota espère que dans un avenir proche, les trois membres de la famille développeront chacun leur propre style unique.

Dans le processus de création, écouter les voix des utilisateurs est extrêmement important. Souvent, de nouvelles méthodes et de nouveaux produits naissent des besoins des clients. Ryota continue d'affiner les techniques traditionnelles et nouvelles pour produire des objets qui répondent aux occasions spécifiques et aux préférences de ses clients. Le travail d'un artisan n'a pas de fin.

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