


















Schatzmuster und mittlere Fuyode-Schüssel
Diese Schale präsentiert exquisite Sometsuke Handgemalte Designs von Meisterhandwerker Yamamoto Choza. Detaillierte Darstellungen antiker Schätze sollen Glück und Wohlstand bringen. Um den äußeren Sockel herum befindet sich der fuyode Muster, benannt nach dem japanischen Wort für Baumwollrose, mit blütenblattartigen Fenstern, die mit glückverheißenden Motiven verziert sind. Die Feinheiten jedes Designs laden zu einem genaueren Blick ein.
Die Porzellanbasis wird mit dem Katauchi Technik, bei der eine glatte Tonschicht auf eine Form gelegt und mit präziser Kraft sorgfältig von Hand geformt wird, um die Form nachzubilden. Durch fachmännische Handwerkskunst erhält das Endprodukt ein dünnes und gleichmäßiges Aussehen.
Yamamoto Choza hat die exquisite Kunst des Sometsuke verfeinert, was sich im anmutigen Muster der Schale aus fließenden Kurven und feinen Details widerspiegelt. Jeder Strich ist mit akribischer Sorgfalt ausgeführt und unterstreicht den unverwechselbaren Kutani-Charakter der Schale. Durch den gekonnten Einsatz unterschiedlich dicker Pinsel erzeugt Yamamoto subtile Blauabstufungen, die die Räumlichkeit des Werks verstärken. Gekonnt gelingt ihm ein meisterhaftes Gleichgewicht von Weißraum innerhalb seiner fein gewebten blauen Linien.
Diese Schale basiert auf seiner Philosophie, dass ein Stück das Essen, das es trägt, unaufdringlich unterstützen sollte. Sie spiegelt eine raffinierte Balance zwischen Form und Zurückhaltung wider. Sie ist nicht so konzipiert, dass sie das Essen überlagert, sondern es in seiner ganzen Fülle zur Geltung bringt.
EINZELHEITEN
Quantity | 1 |
Size |
D 17.2 cm (6.8 in) x H 6.7 cm (2.6 in) [Wooden Box] L 19.5 cm (7.7 in) x W 18.7 cm (7.4 in) x H 8.7 cm (3.4 in) |
Material | Porcelain |
Package Type | Wooden box |
Microwave | No |
Dishwasher | No |
Hersteller / Marke
Yamamoto Choza ist bekannt für seine innovative Synthese aus traditioneller Eleganz und moderner Kreativität in der blauen Kutani-Keramik, auch bekannt als Ai-Kutani. Dank jahrelanger disziplinierter Studien und verfeinerter Technik verwandelt er klassische Formen durch zarte Pinselführung und kontrollierte Spannung und entfaltet so eine Geschichte zeitloser Kunstfertigkeit.
Seine Keramikkunst ist von der Ästhetik der Antike inspiriert und von glückverheißenden Motiven und tiefgründiger philosophischer Resonanz durchdrungen. Er schafft Porzellanstücke, die das Erbe ehren und gleichzeitig ein zeitgenössisches Publikum ansprechen.

Kunsthandwerk
Kutani-Ware ist eine Keramik, die in der Region Kaga der Präfektur Ishikawa hergestellt wird und auf eine über 350-jährige Geschichte zurückblickt. Sie zeichnet sich durch die intensive Brillanz der fünf Farben Marineblau, Rot, Lila, Grün und Gelb aus. die auf die kühnen und gewagten Linien angewendet werden. Seine lange Geschichte hat sich durch die unermüdlichen Bemühungen und die Begeisterung von Menschen entwickelt, die nach Innovation strebten und gleichzeitig die Tradition bewahrten.

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Yamamoto Choza
Yamamoto Choza ist bekannt für seine innovative Synthese aus traditioneller Eleganz und moderner Kreativität in der blauen Kutani-Keramik, auch bekannt als Ai-Kutani. Dank jahrelanger disziplinierter Studien und verfeinerter Technik verwandelt er klassische Formen durch zarte Pinselführung und kontrollierte Spannung und entfaltet so eine Geschichte zeitloser Kunstfertigkeit.
Seine Keramikkunst ist von der Ästhetik der Antike inspiriert und von glückverheißenden Motiven und tiefgründiger philosophischer Resonanz durchdrungen. Er schafft Porzellanstücke, die das Erbe ehren und gleichzeitig ein zeitgenössisches Publikum ansprechen.

Ein Klassizist von Sometsuke: Yamamoto Choza

Musubi-Galerie
Seit seiner Gründung Musubi Kiln hat sich zum Ziel gesetzt, der Welt die feinsten traditionellen Handwerkskünste von Meistern aus ganz Japan vorzustellen.
Hier in der Galerie präsentieren wir Ihnen die höchste Stufe traditioneller Techniken, die über Generationen weitergegeben wurden. Entdecken Sie Werke von Meistern, die diese Methoden nicht nur perfektioniert, sondern mit ihrer Fantasie das Handwerk noch weiter verbessert haben.
Einige dieser Meister wurden sogar zu „Lebenden Nationalschätzen“ ernannt. Dieser Titel wurde ihnen von der japanischen Regierung verliehen, um ihren Beitrag zum Kunsthandwerk und zur Kultur offiziell anzuerkennen. Dadurch wurde ihr Erbe gefestigt und sie wurden zu einem wichtigen Teil der Kunstgeschichte.
Jedes Stück wird über viele Monate hinweg sorgfältig von Hand gefertigt, um einen zeitlosen Schatz zu schaffen, der seinesgleichen sucht. Und wenn es bei Ihnen zu Hause steht, werden auch Sie Teil dieser Geschichte.
Willkommen in der Galerie. Schauen Sie sich in Ruhe um.
