Koju Tenmoku Sake-Becher

Eine Glasur in ständiger Bewegung, die sich mit unendlichen Möglichkeiten verändert. Der Koju Tenmoku Sake Cup ist eine eindrucksvolle Darstellung von tenmokuDie ungezähmte Schönheit der Muster entfaltet sich wie Energiestöße und bündelt sich zu juwelenartigen Formationen, die von innen heraus zu leuchten scheinen. Koju, vom Meisterkeramiker Dobuchi Yoshiaki als originelle Kreation benannt, vereint ko (Tiger) und ju (Juwel), um sowohl die wilde, unberechenbare Natur der Glasur als auch die tiefen, strahlenden Kugeln widerzuspiegeln, die beim Brennen entstehen und an den durchdringenden Blick eines Tigers oder das Schimmern eines Edelsteins erinnern.

Dobuchi nutzte die Unberechenbarkeit von Tenmoku und seine engagierte Forschung zu dieser klassischen Glasur führte zu originellen und unerwarteten Entdeckungen. Indem er die Glasur zwei- oder dreimal aufträgt, ermöglicht er komplexe Reaktionen in der Hitze des Ofens, wodurch komplizierte, organische Muster entstehen. Kein Stück gleicht dem anderen, da sich die Glasur unvorhersehbar verändert – elfenbeinfarbene Streifen ziehen sich durch satte Bernsteintiefen, unterbrochen von schimmernden, glasigen Flecken.

Die Geschichte des Tenmoku reicht über 800 Jahre zurück bis zu einem einzigen Brennofen während der Südlichen Song-Dynastie in China, wo es für seine reiche, reflektierende Tiefe verehrt wurde. Doch Tenmoku ist eine Glasur der Transformation – eine, die plötzlich entsteht und nie vollständig der Kontrolle des Töpfers unterliegt. Selbst nach Jahrhunderten des Studiums entstehen seine atemberaubendsten Variationen unerwartet, geformt durch das empfindliche Gleichgewicht von Hitze, Sauerstoff und Mineralreaktionen im Brennofen.

Koju, eine Sake-Tasse, die zugleich wild und faszinierend ist, fängt einen flüchtigen Moment der Alchemie ein, in dem Feuer, Mineralien und Zufall in perfekter Harmonie zusammenkommen.

Yoshiaki Dobuchi

Dobuchi Yoshiaki, der Leiter von Kyotos Touan in vierter Generation, ist spezialisiert auf tenmoku: Eine uralte Technik, die in der Keramik seit langem für ihre Tiefe und Komplexität geschätzt wird. Tenmoku hat Generationen von Töpfern mit seiner reflektierenden Oberfläche, der markanten schwarzen Glasur und den komplizierten Mustern inspiriert. Dobuchis Arbeiten spiegeln sowohl technische Meisterschaft als auch künstlerische Vision wider. Jedes Stück ist in der Vergangenheit verwurzelt und baut gleichzeitig eine frische kreative Zukunft auf.

Kyo-Ware und Kiyomizu-Ware

Kyo- und Kiyomizu-Ware, zusammen als Kyo-yaki und Kiyomizu-yaki bekannt, sind berühmte Keramikstile aus Kyoto. Bekannt für ihr lebendiges Design, ihre fein geformten Formen und die Liebe zum handwerklichen Detail, spiegeln diese Waren Kyotos unverwechselbaren Sinn für Schönheit und künstlerische Raffinesse wider.

Kyo- und Kiyomizu-Ware zeichnen sich durch eine lange gepflegte Vielfalt aus und greifen auf Techniken und Stile der Töpfertraditionen Japans zurück. So entwickelte sich eine ausdrucksstarke und typisch Kyoto-Kunstform. 1977 als traditionelles japanisches Kunsthandwerk anerkannt, werden sie bis heute wegen ihrer kulturellen Tiefe und Alltagstauglichkeit geschätzt.