Fukushima Reiko : transmettre le charme de l'Akae-Saibyo avec une sensibilité contemporaine

Dans la tradition vénérable de Kutani, la technique akae-saibyo, méthode traditionnelle qui remonte à l'époque Edo (1603–1868), captive par sa beauté vibrante et délicate. Cette méthode consiste à appliquer de la peinture rouge et de l'or sur la porcelaine Kutani pour créer des peintures sur glaçure. Les artistes emploient cette technique pour tracer des lignes fines comme des cheveux à vitesse constante, représentant motifs, oiseaux, fleurs, paysages et figures humaines.

Bien que Kutani soit célèbre pour ses peintures multicolores éclatantes connues sous le nom de Kutani gosai (rouge, vert, jaune, violet et bleu marine), la peinture rouge permet de tracer les lignes les plus fines sans irrégularité. Le charme de l'akae-saibyo réside dans sa capacité à exprimer une grande variété de sujets en utilisant uniquement la couleur rouge.

Fukushima Reiko, artisane qui hérite de cette technique, s'efforce quotidiennement d'atteindre de nouveaux sommets dans son art aux côtés de son père, le maître artisan Fukushima Buzan.

Malgré son emploi du temps chargé, elle a accueilli chaleureusement l'équipe Musubi. Bien qu'elle affirme modestement être encore en formation, en observant son travail, nous avons été frappés par la douceur des lignes et le charme des motifs qui reflètent distinctement son attrait artistique unique.

Dans l'atelier, Reiko et Buzan travaillaient avec diligence côte à côte, orientés dans la même direction. Peu de conversation entre eux tandis qu'ils se consacraient à leurs tâches.

Buzan est un pionnier dans la revitalisation de techniques développées par ses prédécesseurs, les amenant à l'époque moderne. Il a capturé avec expertise un sens de la profondeur dans son travail, auparavant considéré comme difficile à réaliser avec uniquement la couleur rouge. Son style contemporain lui a valu de nombreux prix au fil des années.

Leur atelier emploie un mélange spécial de pigments connu sous le nom de bengara, un pigment rouge domestique précieux. La formulation du pigment doit être ajustée en fonction de la température et de l'humidité, car il devient moins malléable lorsqu'il sèche, rendant difficile le maintien de sa consistance initiale. Dessiner en continu avec la même intensité requiert une technique hautement qualifiée.

Reiko mentionne que l'individualité d'un artisan se transmet par les lignes qu'il trace. Certains artisans créent des lignes précises et rigides, d'autres produisent des lignes extrêmement fines ; les styles diffèrent nettement d'un artiste à l'autre. Reiko vise des lignes à la fois fluides et douces, attributs que ses clients remarquent souvent, appréciant la beauté distincte de son travail tracé à la main. En l'observant dans l'atelier, il est clair que ses lignes possèdent une qualité douce et chaleureuse propre au dessin manuel.

Évoquant la technique de son père, elle a noté que ses lignes sont extrêmement fluides et douces. Buzan a partagé sa perspective sur le dessin, remarquant : « Quand je bouge ma main, elle progresse invariablement vers l'avant. Je tire du plaisir des interactions avec les clients, et l'acte de dessiner lui-même m'apporte de la joie. »

Même au sein de la même technique d'akae-saibyo, la vision du monde exprimée par chaque artisan peut différer considérablement. Les motifs représentés sur les pièces sont particulièrement cruciaux, car ils façonnent significativement l'impression de l'œuvre.

Buzan l'a encouragée à explorer la peinture de karako, un motif traditionnel d'enfants chinois, ce qui l'a amenée à dessiner de nombreuses représentations de ces figures. Ses rendus de karako, notés pour leur charme, ont recueilli une reconnaissance substantielle de la part des clients.

Actuellement, elle dessine ce qu'elle considère comme mignon, puisant son inspiration dans diverses sources. Par exemple, lorsqu'elle trouve des motifs charmants dans des livres d'images ou des collections d'illustrations, elle les incorpore dans ses propres œuvres.

Sa créativité peut également être influencée par son expérience antérieure avec l'art sur œufs aux États-Unis, avant de devenir peintre sur porcelaine. La sélection des couleurs et la peinture détaillée impliquées dans la création d'art sur œufs présentent des similitudes avec la technique akae-saibyo.

Pour éviter que ses créations ne deviennent répétitives, elle a commencé à relever le défi de dessiner selon les demandes des clients. Elle a exprimé : « Dessiner des motifs mignons à partir de commandes clients me fait me sentir plus moi-même. »

Interrogée sur ses aspirations futures, elle a exprimé le désir d'apprendre la sculpture à l'Institut de formation technique de Kutani et de créer ses propres bases en argile.

« Bien que je reconnaisse les défis de gérer chaque aspect, du modelage de la base à la peinture de manière indépendante, j'observe de nombreux artisans travaillant sur des bases identiques. Ainsi, je suis motivée à commencer dès le début pour créer quelque chose de véritablement original », a-t-elle déclaré.

De plus, elle a l'intention de fabriquer de la vaisselle fonctionnelle distincte de ses pièces d'art, visant à rendre ses créations accessibles à une clientèle plus large.

En plus de son travail de peinture, elle conduit activement des ateliers. Il semble que ces ateliers aient incité des personnes à assister à ses expositions et à acquérir ses produits. De plus, elle est impliquée dans la création d'accessoires et de designs pour ongles utilisant la technique akae-saibyo, ce qui forme une partie intégrante de son initiative pour renforcer la reconnaissance de ce style et de Kutani.

« Je souhaite familiariser un public plus large avec Kutani à travers l'akae-saibyo. En participant à des événements locaux et en interagissant avec divers groupes, je m'efforce de communiquer l'attrait de l'akae-saibyo et de Kutani », a-t-elle précisé.

Enfin, interrogé sur ses aspirations pour elle, Buzan a déclaré : « Je souhaite que ma fille affine ses compétences, se fixe progressivement des objectifs plus élevés et contribue à l'avancement de l'akae-saibyo. »

L'akae-saibyo, art captivant distingué par son charme délicat, constitue l'une des trois techniques principales de Kutani. Son attrait a attiré d'innombrables admirateurs. Alors que Reiko forge sa voie, tant personnellement que professionnellement, elle préserve non seulement cet héritage précieux mais lui insuffle également une nouvelle vie, étendant son influence au loin.