Mitsui Tamekichis Kunstfertigkeit liegt in seiner unerschütterlichen Hingabe zum traditionellen Ko-Kutani-Stil, die sich in seinen kühnen Kompositionen und dem meisterhaften Einsatz der leuchtenden Kutani-Gosai-Farbpalette – Grün, Gelb, Lila, Marineblau und Rot – zeigt. Seine Designs gehen über bloße Nachbildungen hinaus und zeugen von außergewöhnlicher künstlerischer Finesse, indem er die klassischen Konturen der Kutani-Ware interpretiert und hervorhebt. Indem er den Geist des antiken Ko-Kutani einfängt und dessen künstlerische Errungenschaften übertrifft, hat sich Mitsui Tamekichi als führende Persönlichkeit im modernen Bereich dieser traditionellen Keramikkunst etabliert.

Die Darstellungen von Blumen, Vögeln und Landschaften in Kutani-Ware gehen nicht nur über eine einfache künstlerische Darstellung hinaus, sondern verkörpern auch tiefe philosophische und moralische Erkenntnisse, die durch die jahrhundertelange Disziplin der Samurai während der Edo-Zeit (1603–1868 n. Chr.) geprägt wurden.

Mitsui Tamekichis Auseinandersetzung mit diesen Themen steht im Einklang mit dem ostasiatischen Kunstprinzip derKiin Seidooder „die rhythmische Vitalität der Bewegungen des Lebens“, was die dynamische Energie betont, die dem künstlerischen Ausdruck innewohnt.

Durch lebendige Farben und gekonnte Pinselführung erzeugt er ein Gefühl von Tiefe, das den Betrachter in das Gemälde hineinzieht und alltägliche Motive in Themen verwandelt, die tiefe Bewunderung und tiefe kulturelle Reflexion hervorrufen.