Über die sechs alten japanischen Brennöfen „Rokkoyo“

Die Geschichte der japanischen Keramikindustrie reicht bis in die Zeit vor Christus zurück und hat eine lange Tradition. Obwohl sie sich zeitweise Techniken vom Kontinent aneignete, entwickelte sie im Laufe der Zeit ihren eigenen, einzigartigen Stil und ihre eigene Ästhetik.

Unter ihnen befinden sich die sechs Produktionsstätten, die als „Rokkoyo“ bekannt sind – sechs alte Brennöfen Japans –, die von großem historischem Wert sind und ihre Techniken und Stile seit mehr als 1000 Jahren bis heute bewahrt haben.

Die Keramik von Rokkoyo, mit ihrer rustikalen und schlichten Textur, verkörpert die Schönheit von Wabi-Sabi und ist bei vielen Teemeistern beliebt, was sie zu einem unverzichtbaren Bestandteil der japanischen Kultur macht. Dieses Wissen wird Ihr Verständnis japanischer Ästhetik vertiefen.

In dieser Ausgabe stellen wir die Besonderheiten und Attraktionen der Rokkoyo-Brennöfen und die antike Keramik der einzelnen Regionen vor.

Rokkoyo-Brennöfen ist die Sammelbezeichnung für sechs repräsentative, historische Brennöfen, die vom Mittelalter bis heute in Betrieb sind, wobei der älteste auf eine rund 1000-jährige Geschichte zurückblickt. Jeder Brennofen hat seine Traditionen über die lange Zeit bewahrt und die japanische Keramikindustrie maßgeblich geprägt.

Shigaraki in der Präfektur Shiga, Seto und Tokoname in der Präfektur Aichi, Bizen in der Präfektur Okayama, Tanba in der Präfektur Hyogo und Echizen in der Präfektur Fukui wurden jeweils als eines der sechs Produktionsgebiete ausgewiesen, und in allen wird weiterhin Keramik aus lokal abgebauten Materialien hergestellt.

Mit Ausnahme der Seto-Ware, die im Stil der ersten glasierten Keramik Japans hergestellt wurde, zeichnen sich die übrigen fünf Brennöfen durch ihre unglasierte Yaki-Shime-Keramik (Hochbrandkeramik) aus und werden noch immer bei einer hohen Temperatur von 1300 °C in einem Kletterofen gebrannt, was sie zu einem der wertvollsten historischen Orte der Keramikproduktion weltweit macht.

Shigaraki-Ware ist ein Steinzeug aus der Präfektur Shiga, ein Produkt des Keramikindustriegebiets, das gegen Ende des 13. Jahrhunderts eröffnet wurde.
Ko-shigaraki (alte Shigaraki-Ware) zeichnet sich durch seinen rauen Ton und die natürliche Ascheglasur aus, die an Erde erinnert. Es handelt sich um ein sehr einfaches Steinzeug im Stil von „Yaki-Shime“ (unglasiert, hochgebranntes Steinzeug), das besonders in der im 16. Jahrhundert entwickelten Wabi-Cha (Teezeremonie im Wabi-Stil) beliebt war.

Die hohe Viskosität des Shigaraki-Tons macht ihn auch für die Herstellung von großen Vasen und Blumenvasen geeignet. Er ist nicht auf japanische Einrichtungsstile beschränkt, sondern passt zu jedem Einrichtungsstil und ist somit eine wunderbare Ergänzung für traditionelle Teestuben wie auch für moderne Räume.

Die Seto-Keramik entstand aus den Techniken der Sanage-Brennöfen, einer großen Gruppe antiker Brennöfen, die in der Gegend um die heutige Präfektur Aichi während der Nara-Zeit (710-784) in Betrieb waren.

Die Sanage-Brennöfen waren die ersten antiken Brennöfen in Japan, in denen glasierte Keramik hergestellt wurde, und die Fülle an weißem Ton und Glasurmaterialien in der Gegend um die Präfektur Aichi machte sie zu einem geeigneten Produktionsgebiet für glasierte Keramik.

Heute ist Seto Ware als Porzellan für den täglichen Gebrauch berühmt, aber bevor die Porzellanproduktion in Japan begann, zeichnete sich Ko-Seto (altes Seto) durch glasierte Keramik sowie durch einfache, aber prachtvolle Stile aus, wie zum Beispiel buddhistische Vasen, die mit Siegelblumen verziert und mit farbigen Glasuren versehen waren.

Man sagt, dass „in Seto nichts hergestellt werden kann“, dank der Anstrengungen und der hohen technischen Fähigkeiten der Vorfahren, und es wird eine große Vielfalt an Keramik hergestellt, darunter nicht nur japanisches und westliches Tafelgeschirr, sondern auch Architekturkeramik, Isolatoren und Feinkeramik.

Die Tokoname-Keramik stammt ebenfalls aus dem Sanage-Brennofen, der dieselben Wurzeln wie die Seto-Keramik hat. Früher war Tokoname das größte Produktionsgebiet innerhalb der Rokkoyō-Kultur und wurde von Töpfern aufgebaut, die die Töpferscheibe meisterhaft beherrschten.

Im Gegensatz zur Seto-Ware, bei der es sich um glasierte Keramik aus relativ weißem Ton handelte, ist die Tokoname-Ware unglasierte Steingutware aus rotem Ton namens „Shudei“ und zeichnet sich durch ihre feine Tonqualität aus, die der von Porzellanton sehr glatt ist.

Man sagt, der Eisenoxidgehalt des Tokoname-Tons mildere die Tannine und die Bitterkeit des Tees, und er gilt heute als eines der besten Utensilien für die Sencha-Teezeremonie in Japan. Die Herstellungstechnik der Tokoname-Teekanne ist heute als eines der wichtigsten immateriellen Kulturgüter des Landes anerkannt.

Wenn Sie ein Tokoname-Teegeschirr einmal berühren, werden Sie von der Passgenauigkeit des Deckels und den feinen Details begeistert sein. Als repräsentatives Produktionszentrum für Teeutensilien zeigt sich der hohe Qualitätsstandard, der im gesamten Produktionsbereich gefordert wird.

Bizen Ware ist der Nachfolger von „Sueki“, einer Art harter, blaugrau schattierter Irdenware, die im 7. Jahrhundert hergestellt wurde.

Traditionelle Bizen-Ware ist ein unglasiertes, Yaki-shime (unglasiertes, hochgebranntes) Steinzeug, das in einem aufsteigenden Ofen bei hohen Temperaturen über einen langen Zeitraum von drei Tagen bis zu einer Woche hergestellt wird. Insbesondere seine Teeschalen waren zusammen mit der Shigaraki-Ware in der Wabi-cha-Tradition (Teezeremonie im Wabi-Stil) sehr beliebt.

Der Brennofen ist berühmt für seinen ausdrucksstarken und warmen Stil mit einem Muster namens „Yo-hen“, das auf natürliche Weise durch das Feuer im Inneren des Ofens entsteht. Bizen-Keramik ähnelt im Stil der Shigaraki-Keramik, unterscheidet sich jedoch durch ihre feinere Tonoberfläche.

Tamba-Ware, auch Tachikui-Ware genannt, ist Steinzeug mit einer charakteristischen, natürlichen Ascheglasur. Je nachdem, wie die Asche aufgetragen wird und wie die Flamme auf das Werkstück trifft, entstehen verschiedene Muster und Farbtöne, und kein Stück gleicht dem anderen.

Auch heute noch wird in den alten Brennöfen von Tamba eine Töpferscheibe mit Fußantrieb verwendet, anstatt einer elektrischen Scheibe. Die Drehrichtung der Scheibe ist, anders als in anderen Regionen, nach links gerichtet.

Seit der Edo-Zeit (1603-1868) wurden glasierte Keramiken im Brennofen untersucht, und die von der Arts and Crafts-Bewegung in England beeinflusste "Mingei"-Bewegung (Volkskunstbewegung) schätzte auch die Tamba-Ware sehr, und die Region wurde als wichtiges Zentrum der Keramikproduktion bekannt.

Nur Keramikkünstler wissen das, aber die Drehrichtung der Töpferscheibe ist in Japan und im Westen umgekehrt. Westliche Techniken drehen sich beim Formen üblicherweise nach links, während die japanische Standardtechnik eine Drehung nach rechts vorsieht. Tamba-Ware wird jedoch, wie in westlichen Ländern, mit der gleichen Linksdrehung hergestellt.

Wenn Sie ein Stück Tamba Ware in die Hand nehmen, kann es interessant sein, die Richtung der durch Drehung entstandenen Streifen mit anderem japanischen Geschirr zu vergleichen – allerdings nur für Kenner.

Diese sechs Brennöfen von Rokkoyo sind die ältesten Töpferproduktionsstätten Japans und die authentischsten japanischen Keramiken.

Die reichen Rohstoffvorkommen und die natürliche Umgebung haben es der japanischen Keramikindustrie ermöglicht, sich über mehrere hundert Jahre hinweg zu behaupten, ebenso wie die kontinuierlichen Bemühungen der Keramikkünstler, die dazu beigetragen haben, die Form der japanischen Keramik bis heute zu bewahren.

Das wunderschöne und ansprechende japanische Geschirr von heute ist zwar sehr fein, aber wer die japanische Wabi-Sabi-Ästhetik intensiver erleben möchte, sollte unbedingt nach Brennöfen im traditionellen Rokkoyo-Stil Ausschau halten.