Erkundung der Hataman Touen Gallery

Nur einen Steinwurf vom alten sekisho „Kontrollpunkt" von Okawachiyama entfernt, einem Dorf, das für Imari-Nabeshima-Ware bekannt ist, befindet sich die Galerie und der Laden von Hataman Touen . Dieser firmeneigene Laden mit Produktionsstätte und Ausstellungsraum empfängt Besucher mit einem markanten Backsteingebäude im westlichen Stil, das mit Grün geschmückt ist.

Beim Betreten wurden wir vom Team Musubi von einem eleganten Interieur begrüßt – die siebenstufige Ausstellung von Hina-Puppen zur Feier der Jahreszeit und die schicken grauen Wände hinterließen einen bleibenden Eindruck. Die Imari-Nabeshima-Ware, bekannt für ihr Porzellan und Seladon, hob sich in dieser Umgebung großartig ab und fesselte unsere Blicke mit ihrer lebendigen Anziehungskraft. Nachdem wir in die Ästhetik von Hataman Touen eingetaucht waren, erkundeten wir verzaubert dieses Schmuckkästchen eines Ortes, und wir laden Sie ein, uns auf dieser visuellen Reise zu begleiten.

Im Jahr 1926, dem ersten Jahr der Showa-Ära, wurde Manyo Kiln von Hataishi Mantaro gegründet. Seine Landschaftsmalereien sollten schließlich zum charakteristischen Motiv von Hataman werden. Nach dem Zweiten Weltkrieg gründete die zweite Generation, Hataishi Haruyuki, Hataman Seitojo (Töpferei). Die Marke wurde in dieser Zeit als Hataman bekannt. Die dritte Generation, Hataishi Masahiro, benannte das Unternehmen in Hataman Touen um und entwickelte einzigartige Produkte wie boku sansui, „Landschaftsmalereien in Tusche".

1990 übernahm die vierte Generation, Hataishi Shinji, als Präsident und erweiterte das Sortiment um Artikel wie Hina-Puppen und die Nabeshima-Serie. Seitdem verfolgt das Unternehmen konsequent Fortschritte in Materialien und Herstellungstechniken, was zur Entwicklung innovativer Produkte führte.

Beim Betreten fanden wir auf dem zentralen Regal direkt vorne eine Auswahl an Artikeln, darunter Mai-Festpuppen für die nächste saisonale Dekoration, Parfümsprühflaschen, Tassen, die als „Rim Mugs" bekannt sind, und schlanke Tumbler. Allein aus dieser Auswahl lässt sich die Breite und Vielfalt des Produktsortiments erahnen.

Die handtellergroßen Festpuppen, jede durchdacht gestaltet, sind so gefertigt, dass sie sich leicht in einem häuslichen Umfeld ausstellen und genießen lassen.

Im hinteren Teil des Raums ist Geschirr ordentlich nach Serien angeordnet. Hier findet man eine Reihe von Porzellanen, die jeweils die vererbte Eleganz der Nabeshima-Ware mit akribischer Aufmerksamkeit für Malerei und Textur widerspiegeln. Im Licht gebadet, entfaltet sich ihre Schönheit auf eine Weise, die den Betrachter einlädt, sie zu berühren. Beim Halten schätzt man das moderate Gewicht und die Schlichtheit ihrer Formen, die für einfache Handhabung konzipiert sind. Dies sind nicht nur fein gefertigte Gegenstände; sie sind durchdacht konstruiert, um langlebige Begleiter im Alltag zu sein. Die beliebte Moist-Serie von Musubi Kiln ist selbstverständlich ebenfalls ausgestellt und erhältlich. Details zum aufwendigen Herstellungsprozess dieser Serie werden in unserem nächsten Blogbeitrag vorgestellt.

Nach dem Aufstieg der Treppe zeigte ein kleiner Raum rechts eine Tischdekoration für Hinamatsuri. Um die Moist-Serie herum arrangiert, kombinierte eine ruhige Tischlandschaft Geschirr aus der Cuir-Serie, bekannt für ihre lederartige Textur und ihren Glanz, mit Lackwaren und Glas, wobei verschiedene Texturen integriert wurden. Später erfuhren wir, dass dieses Tischdesign vollständig von Hataishi konzipiert wurde. Dieser Raum bietet einen einzigartigen Einblick in die ästhetischen Nuancen von Hataman Touen, einen Blick auf die subtile Kunstfertigkeit, die ihre Arbeit definiert.

Weiter hinten, im Ausstellungsraum, wird eine Auswahl an Produkten in Vitrinen präsentiert. Die Ausstellung ist eine überwältigende Hommage an erstklassige Handwerkskunst, jedes Stück strahlt mit dem Können des Handwerkers.

Schließlich kehrten wir ins Erdgeschoss zurück und wurden in einem Empfangsbereich mit Tischen willkommen geheißen, wo wir die Gelegenheit hatten, von Hataishi Shinji, dem derzeitigen Präsidenten, zu hören. Als erfolgreicher traditioneller Handwerker kümmert er sich um alles – von Tischdekorationen und Baumpflanzungen rund um diese Galerie/diesen Laden bis hin zum Branding seines Unternehmens. Er ist die treibende Kraft hinter Hataman Touen und steuert dessen drei Säulen: Industrie, Tradition und Kunst. Als wir nach der Zukunft der Imari-Nabeshima-Ware fragten, leuchteten seine Augen auf, als er erzählte: „Nabeshima-Ware besitzt ein technisches Fachwissen, das sich von Arita-Ware unterscheidet, und ich möchte das bewahren und darauf fokussieren. Nächstes Jahr ist das 350. Jubiläum der Nabeshima-Ware, und mit Blick auf das 400. möchte ich Möglichkeiten erkunden, wie unsere Kinder voranschreiten können, und Initiativen einrichten, um sicherzustellen, dass diese Tradition fortbesteht."

Er erwähnte auch Pläne, Kirschbäume in der ganzen Stadt zu pflanzen und sie in eine Oase der Nabeshima-Ware zu verwandeln, die jedes Jahr wunderschön blüht – ein Anblick, den auch wir erleben möchten. „Bitte besuchen Sie uns wieder. Sie sind jederzeit willkommen, eine Tasse Kaffee zu trinken", sagte er mit einem warmen Lächeln. Bezaubert von der herzlichen Gastfreundschaft des Präsidenten verließen wir den schönen Raum von Hataman Touen mit Herzen voller Wärme.