Hekigyoku Tenmoku Sake Cup

A gift from an ancient glaze, emerging like a jewel from the fire. The Hekigyoku Tenmoku Sake Cup is a striking expression of tenmoku’s infinite possibilities, its deep blues and speckled darkness swirling like a celestial body in motion. Named by master ceramicist Dobuchi Yoshiaki as an original creation, "Hekigyoku" combines heki (deep blue-green) and gyoku (jewel or gem) to capture the radiance of this one-of-a-kind piece.

Embracing the unpredictability of tenmoku, Dobuchi’s dedicated research into this classical glaze has led to original and unexpected discoveries. Layers of glaze interact in ways both unseen and uncontrolled, suspending light within the surface like a gemstone adrift in space.

The history of tenmoku dates back over 800 years to a single kiln during the Southern Song dynasty in China, where it was revered for its rich, reflective depth. But tenmoku is a glaze of transformation—one that emerges suddenly, never fully within the potter’s control. Even after centuries of study, its most breathtaking variations appear unexpectedly, shaped by the delicate balance of heat, oxygen, and mineral reactions in the kiln.

A singular moment in time, this sake cup is an irreplaceable fusion of chance and craftsmanship. Lose yourself in the moment—both in the sip and in its artistry.

Yoshiaki Dobuchi

Dobuchi Yoshiaki, der Leiter von Kyotos Touan in vierter Generation, ist spezialisiert auf tenmoku: Eine uralte Technik, die in der Keramik seit langem für ihre Tiefe und Komplexität geschätzt wird. Tenmoku hat Generationen von Töpfern mit seiner reflektierenden Oberfläche, der markanten schwarzen Glasur und den komplizierten Mustern inspiriert. Dobuchis Arbeiten spiegeln sowohl technische Meisterschaft als auch künstlerische Vision wider. Jedes Stück ist in der Vergangenheit verwurzelt und baut gleichzeitig eine frische kreative Zukunft auf.

Kyo-Ware und Kiyomizu-Ware

Kyo- und Kiyomizu-Ware, zusammen als Kyo-yaki und Kiyomizu-yaki bekannt, sind berühmte Keramikstile aus Kyoto. Bekannt für ihr lebendiges Design, ihre fein geformten Formen und die Liebe zum handwerklichen Detail, spiegeln diese Waren Kyotos unverwechselbaren Sinn für Schönheit und künstlerische Raffinesse wider.

Kyo- und Kiyomizu-Ware zeichnen sich durch eine lange gepflegte Vielfalt aus und greifen auf Techniken und Stile der Töpfertraditionen Japans zurück. So entwickelte sich eine ausdrucksstarke und typisch Kyoto-Kunstform. 1977 als traditionelles japanisches Kunsthandwerk anerkannt, werden sie bis heute wegen ihrer kulturellen Tiefe und Alltagstauglichkeit geschätzt.