


















Flache Sakazuki-Sake-Tasse mit glückverheißender Blume und Vogel
Diese atemberaubende Sake-Tasse verfügt über ein bezauberndes Blumen- und Vogelmotiv, das den Geist der traditionellen japanischen SometsukeDas Innere wurde vom Meisterhandwerker Yamamoto Choza entworfen und handbemalt und ist reich mit glückverheißenden Symbolen aus der Natur geschmückt. Jedes Detail ist mit solcher Finesse wiedergegeben, dass es zu einem zweiten, verweilenden Blick einlädt.
Die Porzellanbasis wird mit dem Katauchi Technik, bei der eine glatte Tonschicht auf eine Form gelegt und mit präziser Kraft sorgfältig von Hand geformt wird, um die Form nachzubilden. Durch fachmännische Handwerkskunst erhält das Endprodukt ein dünnes und gleichmäßiges Aussehen.
Die detailreichen Motive mit ihren zarten Konturen und ihrer tiefen Dimension ziehen auf den ersten Blick sofort die Aufmerksamkeit auf sich. Jeder Strich ist meisterhaft ausgeführt, um die raffinierte Kutani-Form der Tasse hervorzuheben und traditionelle Ästhetik mit moderner Eleganz zu verbinden. Während sich die Glasur beim Brennen setzt, werden die einst scharfen Details sanft weicher und verleihen dem Stück eine heitere, fast überirdische Anmut.
Das Besondere an dieser Tasse ist die nahtlose Integration von Struktur und Dekoration: Ihre anmutige Silhouette mit Fuß bildet die perfekte Bühne für die komplizierten blauen Muster, die auf der leuchtenden Porzellan-Leinwand eine einheitliche, fesselnde Geschichte erzählen. Diese Tasse ist eine Hommage an die außergewöhnliche Handwerkskunst des Kunsthandwerkers und seinen tiefen Respekt für das japanische Kulturerbe und verleiht gleichzeitig modernen Tischdekorationen einen raffinierten Reiz.
EINZELHEITEN
Quantity | 1 |
Size |
D 7 cm (2.8 in) x H 3 cm (1.2 in) [Box] L 9 cm (3.5 in) x W 9 cm (3.5 in) x H 5 cm (2 in) |
Capacity | 20 ml (0.7 fl oz) |
Material | Porcelain |
Package Type | Wooden box |
Microwave | No |
Dishwasher | No |
Hersteller / Marke
Yamamoto Choza ist bekannt für seine innovative Synthese aus traditioneller Eleganz und moderner Kreativität in der blauen Kutani-Keramik, auch bekannt als Ai-Kutani. Dank jahrelanger disziplinierter Studien und verfeinerter Technik verwandelt er klassische Formen durch zarte Pinselführung und kontrollierte Spannung und entfaltet so eine Geschichte zeitloser Kunstfertigkeit.
Seine Keramikkunst ist von der Ästhetik der Antike inspiriert und von glückverheißenden Motiven und tiefgründiger philosophischer Resonanz durchdrungen. Er schafft Porzellanstücke, die das Erbe ehren und gleichzeitig ein zeitgenössisches Publikum ansprechen.

Kunsthandwerk
Kutani-Ware ist eine Keramik, die in der Region Kaga der Präfektur Ishikawa hergestellt wird und auf eine über 350-jährige Geschichte zurückblickt. Sie zeichnet sich durch die intensive Brillanz der fünf Farben Marineblau, Rot, Lila, Grün und Gelb aus. die auf die kühnen und gewagten Linien angewendet werden. Seine lange Geschichte hat sich durch die unermüdlichen Bemühungen und die Begeisterung von Menschen entwickelt, die nach Innovation strebten und gleichzeitig die Tradition bewahrten.

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Yamamoto Choza
Yamamoto Choza ist bekannt für seine innovative Synthese aus traditioneller Eleganz und moderner Kreativität in der blauen Kutani-Keramik, auch bekannt als Ai-Kutani. Dank jahrelanger disziplinierter Studien und verfeinerter Technik verwandelt er klassische Formen durch zarte Pinselführung und kontrollierte Spannung und entfaltet so eine Geschichte zeitloser Kunstfertigkeit.
Seine Keramikkunst ist von der Ästhetik der Antike inspiriert und von glückverheißenden Motiven und tiefgründiger philosophischer Resonanz durchdrungen. Er schafft Porzellanstücke, die das Erbe ehren und gleichzeitig ein zeitgenössisches Publikum ansprechen.

Ein Klassizist von Sometsuke: Yamamoto Choza

Musubi-Galerie
Seit seiner Gründung Musubi Kiln hat sich zum Ziel gesetzt, der Welt die feinsten traditionellen Handwerkskünste von Meistern aus ganz Japan vorzustellen.
Hier in der Galerie präsentieren wir Ihnen die höchste Stufe traditioneller Techniken, die über Generationen weitergegeben wurden. Entdecken Sie Werke von Meistern, die diese Methoden nicht nur perfektioniert, sondern mit ihrer Fantasie das Handwerk noch weiter verbessert haben.
Einige dieser Meister wurden sogar zu „Lebenden Nationalschätzen“ ernannt. Dieser Titel wurde ihnen von der japanischen Regierung verliehen, um ihren Beitrag zum Kunsthandwerk und zur Kultur offiziell anzuerkennen. Dadurch wurde ihr Erbe gefestigt und sie wurden zu einem wichtigen Teil der Kunstgeschichte.
Jedes Stück wird über viele Monate hinweg sorgfältig von Hand gefertigt, um einen zeitlosen Schatz zu schaffen, der seinesgleichen sucht. Und wenn es bei Ihnen zu Hause steht, werden auch Sie Teil dieser Geschichte.
Willkommen in der Galerie. Schauen Sie sich in Ruhe um.
