Hoteles de lujo en Tokio: donde el arte se encuentra con la tradición

Hay hoteles que solo se encuentran en Japón. Alojarse en un lugar donde el arte y la historia japonesa ocupan el centro es una excelente oportunidad para aprovechar al máximo su viaje.

Pero puede ser difícil saber dónde buscar. Por eso, el equipo de Musubi explora tres hoteles únicos en Tokio que ofrecen a los huéspedes no solo lugares cómodos para pasar la noche, sino también experiencias inmersivas de la cultura y la estética tradicionales de Japón. Si usted, como nosotros, aprecia la historia, las artesanías y el arte japonés, estos podrían ser los hoteles indicados.

Acompáñenos mientras nos sumergimos en los mundos lujosos de un hotel museo, un hotel jardín y un hotel biblioteca. ¿Qué aventuras en Tokio le esperan?

En el período Edo (1603–1868), el área de Meguro en Tokio se centraba en el templo budista Meguro Fudoson. El vecindario a su alrededor era una zona escénica muy apreciada, conocida y querida como lugar de descanso y paseos.

Meguro ahora alberga el reconocido Hotel Gajoen Tokyo. Los orígenes del hotel se remontan al restaurante Meguro Gajoen, un establecimiento de alta gama fundado en 1931. La visión del fundador para Meguro Gajoen era ofrecer no solo cocina exquisita, sino también un festín visual extraordinario y lujoso. Tanto las paredes como los techos fueron adornados con pinturas de los artistas más destacados de la época, se distribuyeron esculturas por todo el espacio y, en general, el lugar se impregnó de un arte magnífico.

Noventa años después, este legado continúa hoy, con los huéspedes del Hotel Gajoen Tokyo disfrutando de una experiencia similar a visitar un museo, rodeados de más de 2,500 piezas de arte.

La mayor parte del hotel ha sido modernizada, incluida la renovación en 2017 de todas las habitaciones en suites que evocan el estilo de las salas de té tradicionales. Pero una joya arquitectónica de los inicios del hotel permanece cuidadosamente preservada: "Hyakudan Kaidan - The Hundred Stairs-", designada Propiedad Cultural Tangible por el Gobierno Metropolitano de Tokio.

Construida en 1935, esta estructura de madera conecta siete salas de temas variados mediante una larga y majestuosa escalera de madera de zelkova. Esta construcción única fue alguna vez el centro de banquetes vibrantes.

El propietario de la época encargó a diferentes artistas la decoración de cada sala a lo largo de la escalera. Eso fomentó la competencia, lo que resultó en un conjunto de interiores sin igual en opulencia.

Aunque el edificio en sí es moderno, el arte en su interior respira la vida de las sensibilidades estéticas de Japón durante los períodos Momoyama y Edo, artísticamente muy ricos (combinados, 1573–1868). 

Hoy, en lugar de banquetes, "Hyakudan Kaidan" alberga exposiciones de arte. Estas se realizan de cinco a seis veces al año, durante las cuales es posible visitar la gran escalera y sus numerosas salas.

En el momento de la visita del equipo de Musubi en noviembre, había una exposición que celebraba el tema de la contemplación de la luna, una apreciada costumbre otoñal japonesa. Llamada Tsuki no Hyakushi x Hyakudan Kaidan, con el título en inglés One Hundred Aspects of the Moon x Hyakudan Kaidan, el evento reúne obras de arte antiguas y nuevas en una sola exposición. Este evento artístico destaca las múltiples bellezas de la luna mientras ofrece la oportunidad de explorar arquitectura histórica, un placer poco común. A continuación, algunos de nuestros favoritos del evento.

Central a la exposición es la serie de grabados de la cual tomó su nombre, Tsuki no Hyakushi, conocida en inglés como One Hundred Aspects of the Moon. Esta serie de cien grabados ukiyo-e de Tsukioka Yoshitoshi (1839–1892) muestra diversas interpretaciones de la luna a través de representaciones de mitos, leyendas, historia y poesía japonesa y china, desde la antigüedad hasta la época contemporánea. Veinte obras de esa serie, separadas en períodos tempranos y tardíos, se exhiben en la exposición.

El espacio principal de exhibición para estas es la Sala Jippo, nombrada en honor al destacado pintor Araki Jippo (1872–1944), cuyas pinturas de flores y animales adornan el techo. El interior de la sala está ricamente decorado con incrustaciones de nácar radiantes y decoraciones de esmalte cloisonné que se asemejan a delicados pétalos de flores, creando una atmósfera lujosa.

Cinco grabados ukiyo-e de One Hundred Aspects of the Moon se exhiben en esta sala. Junto con hombres y mujeres de mitos y leyendas históricas, estos cinco grabados representan diversas vistas de la luna. No solo hay representaciones directas de lunas llenas y crecientes, sino también sugerencias indirectas de la luna, usando señales visuales como la luz de la luna sobre nieve recién caída, o la dirección de las miradas de los personajes de los grabados para sugerir que la luna cuelga en el cielo justo fuera del encuadre.

Una pieza entre estas es Ishiyama Temple, una representación de Murasaki Shikibu (c. 978–c. 1014), una escritora del período Heian (794–1185). La obra está inspirada en la leyenda de que mientras estaba sentada en el templo Ishiyama a orillas del lago Biwa, contemplando el reflejo de la luna en la superficie del lago, Shikibu concibió la trama de su famosa novela, The Tale of Genji.

Suba las escaleras de "Hyakudan Kaidan" y esta historia, así como otros episodios de intriga romántica del período Heian que aparecen en The Tale of Genji continúan en la siguiente sala, la Sala Gyosho.

La Sala Gyosho fue diseñada por Sakari Hourei (1895–1953), quien fue responsable de gran parte del interior del hotel, y presenta tallas de madera vívidas con lujosa hoja de oro puro, polvo de oro puro y pintura de oro puro. Entre las siete salas de "Hyakudan Kaidan", esta se destacó como particularmente opulenta.

Aquí se exhibe una enorme linterna en forma de luna elaborada por un artista de iluminación usando papel washi . Junto a ella hay una recreación del atuendo aristocrático usado por Hikaru Genji, el protagonista de The Tale of Genji. Esta está creada con tela teñida con plantas por un taller de teñido y tejido de Kioto que, originalmente establecido en el período Edo, se encuentra ahora en su sexta generación de artesanía.

Además, se exhibe arte en vidrio que evoca las aguas del lago Biwa —reminiscente de lo que Murasaki Shikibu pudo haber contemplado en el templo Ishiyama—, emanando un brillo delicado. Los visitantes se sumergen en un espacio que entrelaza el mundo luminoso de Tsukioka Yoshitoshi en Ishiyama Temple con el universo literario de The Tale of Genji, proporcionando una experiencia profundamente evocadora.

Otro punto destacado digno de mención es la exhibición en el gran salón conocido como Sala Sokyu, nombrado en honor al reconocido pintor paisajista japonés Isobe Sokyu (1897–1967), quien adornó la sala con murales decorativos.

Susuki , hierba que constituye un motivo otoñal por excelencia, a menudo representada junto a la luna en el arte tradicional japonés, aparece de manera prominente en varias obras de One Hundred Aspects of the Moonde Tsukioka Yoshitoshi. Con esto como inspiración, la sala se ha transformado en una instalación impresionante: aproximadamente 2,000 tallos de susuki plantados para cubrir completamente el suelo, y una pantalla circular masiva de 2 m (6.6 pies) de diámetro que muestra la luna mediante proyección mapping. La atmósfera inmersiva se enriquece aún más con el sonido ambiental de insectos otoñales cantando y ráfagas intermitentes de viento que mecen el susuki, evocando la sensación de un páramo azotado por el viento.

Sumando a la experiencia inmersiva están las pinturas japonesas de Isobe Sokyu de campos salpicados de pinos, que adornan los ranma, transoms ubicados justo debajo del techo, y rodean la sala. Esta integración de arte tradicional e instalación crea un ambiente único, haciendo que los visitantes sientan como si estuvieran contemplando la luna desde una extensa pradera otoñal.

Otra característica notable de muchas salas, incluida la Sala Sokyu, es el exquisito trabajo en madera shojide las puertas con kumiko , una artesanía tradicional japonesa con más de 1,400 años de historia. Ensamblar intrincados enrejados de madera sin clavos requiere habilidad avanzada, y en algunas salas, los artesanos diseñaron cuidadosamente las porciones inferiores de las puertas con patrones particularmente finos, asegurando que pudieran apreciarse desde el nivel de los ojos de los visitantes sentados. Esta atención al detalle y hospitalidad deja una impresión profunda.

Nuestra siguiente recomendación es Hotel Chinzanso Tokyo, reconocido por su extenso jardín japonés. Es un espacio verde tan exuberante que tan pronto como pasamos el vestíbulo y vislumbramos el jardín a través de la gran ventana de vidrio, olvido momentáneamente que aún estamos en medio de Tokio.

El nombre del hotel, Chinzanso, significa "finca de la montaña de camelias", en referencia a las tierras sobre las que se erige, un lugar natural de belleza pintoresca que ha sido durante mucho tiempo terreno fértil para camelias silvestres.

Durante el período Edo, la tierra fue la finca de un daimyo, pero posteriormente fue comprada en 1878 por el poderoso político Yamagata Aritomo, primer ministro electo en dos ocasiones y uno de los estadistas mayores dominantes de la era Meiji (1868–1912 d.C.). Aprovechando la tierra ricamente ondulada, Yamagata construyó una gran residencia y un jardín japonés con un impresionante paisaje acuático de estanques, cascadas y arroyos murmurantes, y nombró a la finca Chinzanso.

En 1918, durante la siguiente era Taisho (1912–1926 d.C.), el barón Fujita Heitaro, el empresario más prominente de la región de Kansai —un lugar de origen compartido por Yamagata— asumió la propiedad de la finca. Manteniendo el diseño básico del jardín, Fujita realzó las atracciones del jardín con la colocación de una pagoda de tres pisos y otros tesoros culturales.

La mayor parte de la finca fue destruida por un incendio durante la Segunda Guerra Mundial, pero después de la guerra fue reconstruida por Ogawa Eiichi, un empresario de la industria turística cuya ambición era crear un oasis de vegetación en Tokio. El proyecto, que comenzó en 1948, involucró el trasplante de más de 10,000 árboles. Después de cuatro años, Chinzanso había logrado un regreso espectacular.

La operación de Chinzanso como hotel comenzó hace unos treinta años, en 1992. Una atracción principal de este hotel es la belleza de la naturaleza que cambia delicadamente con las estaciones en el enorme jardín japonés. Las camelias y flores de cerezo que florecen en primavera, el verde fresco de los árboles que sigue, las hortensias durante la temporada de lluvias, las luciérnagas que vuelan entre los árboles en las noches de principios de verano, las hojas de arce en otoño y otras escenas estacionales proporcionan un momento de relajación y sanación.

Hace unos años, el jardín también creó una nueva característica, el Mar de Nubes de Tokio. Esta fusión de arte y tecnología llena el jardín con niebla fresca, permitiendo a los visitantes disfrutar de una nueva vista de esta obra maestra de los jardines japoneses modernos.

En julio de 2024, Hotel Chinzanso Tokyo inauguró un nuevo salón llamado Le Ciel, francés para "cielo". Exclusivo para huéspedes de suites, los visitantes pueden disfrutar plenamente de las magníficas vistas panorámicas del jardín histórico de 150 años desde este salón.

El concepto de Le Ciel es "New Heritage". Busca reexaminar el trasfondo histórico del hotel y preservar con cuidado sus tradiciones y cultura, incorporando también elementos nuevos propios del hotel. El espacio fue diseñado como un lugar especial para crear un nuevo legado.

En el área de recepción antes de entrar al lounge, los huéspedes son recibidos por un biombo dorado pintado por Kano Sanraku. Con sus vibrantes árboles, flores y animales que transitan de la primavera al verano, el biombo hace referencia al jardín del hotel. Dando la bienvenida a los huéspedes de las suites se encuentra una alfombra japonesa hecha a mano con diseños de las flores estacionales del jardín.

Al entrar al lounge, se encuentra un espacio tranquilo. La sala está unificada por el estilo característico del hotel, una estética europea refinada que incorpora con habilidad elementos del diseño japonés. El techo, por ejemplo, está revestido con karakami—un papel decorativo tradicional aplicado a puertas corredizas y divisiones en hogares japoneses—mientras que el trabajo de kumiko se emplea en los divisores de la sala.

Cerca de las ventanas de vidrio, que se elevan más de 4 m de altura y ofrecen vistas particularmente impresionantes del jardín, kumiko también se utiliza en el techo luminoso—un tipo de iluminación que abarca todo el techo. La adición de kumiko suaviza la luz que se filtra, iluminando el espacio con suavidad. A ambos lados de la sala hay vitrinas que exhiben unas diez obras de artesanía tradicional y arte.

Los objetos exhibidos cambian de vez en cuando, pero el día que Team Musubi visita, las vitrinas incluyen lacas que representan el Monte Fuji en maki-edorado. Estas piezas han sido transmitidas a través de la familia Fujita, los creadores del jardín. También se exhiben cajas de laca Wajima; teteras de hierro Nambu adornadas con encantadores motivos florales; lujosos jarrones de porcelana Kutani; jarras de porcelana Arita con superficies bellamente lisas y de un blanco puro; y platos de vidrio Edo Kiriko, un tipo de artesanía en vidrio que se ha producido en Tokio desde el período Edo. Estas piezas ofrecen la oportunidad de apreciar algunas de las artesanías tradicionales y obras de arte más representativas de Japón.

De hecho, estas exhibiciones se encuentran no solo en Le Ciel sino en todo el hotel. Esto refleja el compromiso de Hotel Chinzanso Tokyo de respetar y continuar el legado de la valiosa belleza tradicional y artesanía de Japón.

Finalmente, aquí hay un consejo especial para ayudarle a disfrutar aún más del hotel y su lounge. En las horas de la mañana, Le Ciel sirve croissants en forma de cubo acompañados de la miel original del hotel, disponible únicamente en este lounge. Esta "Garden Honey", como se le llama, se cosecha de abejas que recolectan néctar de las flores que florecen en el jardín de abajo. Su color, sabor y aroma cambian con las estaciones, ofreciendo una experiencia sensorial que refleja las transiciones de la naturaleza a lo largo del año.

Fiel a su concepto como "Oasis de Tokio", Hotel Chinzanso Tokyo se encuentra en una de las áreas residenciales más serenas y exclusivas de la ciudad. Con su magnífico jardín, lounge e instalaciones extensas en el lugar, es un lugar ideal para disfrutar de una estadía relajante y culturalmente inmersiva en Tokio.

El último hotel que nos gustaría presentar es Shiba Park Hotel, un destino querido entre visitantes internacionales, con aproximadamente el 90 por ciento de sus huéspedes provenientes del extranjero. Su excelente ubicación cerca de Tokyo Station y Tokyo Tower es una de las razones clave de su popularidad.

Shiba Park Hotel abrió sus puertas por primera vez en 1948, poco después de la Segunda Guerra Mundial, como un hotel exclusivamente para huéspedes extranjeros. En ese momento, ganó una reputación excepcional entre viajeros internacionales al ofrecer hospitalidad única de este hotel, como servicios de lustrado de zapatos y un plan de alojamiento inigualable—solo $10 por una noche de estadía para dos personas, dos comidas incluidas.

La rica historia y tradiciones del hotel siguen muy vivas hoy. En 2020, setenta y dos años después de su fundación, Shiba Park Hotel pasó por un proceso de renovación de marca para evolucionar en un hotel que los huéspedes pudieran apreciar aún más.

Durante la renovación de marca, el hotel se inspiró en la historia de la tierra sobre la que se encuentra. El área fue una vez parte de Zojoji, un templo budista profundamente venerado por el Shogunato Tokugawa. Zojoji sirvió como centro de educación, albergando estudiantes que aspiraban a convertirse en monjes en dormitorios llamados gakuryo, donde vivían y estudiaban budismo.

Muchos visitantes internacionales a Japón están profundamente interesados en la historia y cultura del país. Así, el recientemente renovado Shiba Park Hotel se inspiró en sus orígenes como lugar de estudio y desarrolló el concepto de un "Library Hotel", curando una extensa colección de libros tanto en inglés como en japonés. Estos libros cubren una amplia gama de temas, incluyendo cultura tradicional japonesa, historia y costumbres, proporcionando una forma atractiva para que los huéspedes aprendan mientras disfrutan de su estadía.

La impresionante colección de 1,500 libros del hotel se almacena en grandes estanterías de madera y se distribuye en tres áreas principales: el Library Lounge en el primer piso, la gran Central Staircase que conecta el primer y segundo piso, y el vestíbulo en el segundo piso. Los huéspedes son libres de tomar cualquier libro que les guste y leer donde les plazca.

El Library Lounge del primer piso y el vestíbulo del segundo piso están amueblados con sofás tapizados, creando una atmósfera acogedora que recuerda a un estudio en una gran residencia privada.

Además, el mostrador de recepción en el primer piso, que originalmente sirvió como bar, ahora ofrece una variedad de bebidas, incluyendo café, té, vino, cerveza y sake. Los huéspedes pueden disfrutar de la lectura aquí también, una bebida en una mano, un libro en la otra.

En 2022, el hotel comenzó a albergar una exposición única en su área de biblioteca recién creada. Titulada Tale of Artisans, esta exposición comparte las historias de tradición tejidas por artesanos japoneses del pasado al presente. Presenta artesanías tradicionales seleccionadas de todo el país, exhibidas junto con libros relacionados, con temas que cambian según la estación.

El día que el equipo Musubi visita, la exposición es "Totonou", armonía. El tema resuena bellamente con la estación, perfectamente adecuado al aire fresco y claro de un otoño japonés, con sus temperaturas confortables que relajan naturalmente el cuerpo y la mente.

Los objetos en exhibición incluyen cerámica Shiro Satsuma, un tipo de cerámica de la prefectura de Kagoshima conocida por su superficie de color marfil suave y textura delicada. Las piezas de cerámica Shiro Satsuma presentan adornos dorados y abarcan desde joyería como anillos, aretes y pendientes hasta productos como lámparas decoradas con motivos de flores de cerezo y mariposas.

También se exhiben un tipo de cepillo artesanal que se ha fabricado en Tokio durante 150 años. Estos se conocen como teue-hake, que literalmente significa "plantado a mano", por el método con el que las cerdas se fijan en el mango. Entre estos, los cepillos pequeños, del tamaño de la palma de la mano, destacan particularmente. Algunos presentan mangos hechos con Edo kumiko, una técnica tradicional de carpintería kumiko de Tokio, mientras que los mangos de otros tienen forma de chidori, chorlitos. Esta ave se asocia con la buena fortuna por la forma en que vuela fácilmente sobre las olas. Los cepillos, con sus diseños encantadores y atemporales, no solo son funcionales sino que también sirven como decoración interior deliciosa.

Las instalaciones de biblioteca y exposiciones de Shiba Park Hotel han sido muy elogiadas por huéspedes internacionales. Además de estas, el hotel también ofrece actividades como un taller de fácil acceso sobre kintsugi, el arte tradicional japonés de reparar cerámica con oro. También se ofrece un servicio gratuito que permite a los huéspedes disfrutar de una ceremonia de té matcha sentados en una mesa, adaptándose a los estilos de vida modernos. El formato de mesa es un estilo accesible que se adapta a muebles modernos y occidentales, permitiendo a los huéspedes probarlo en casa después de su visita.

Muchos visitantes a Japón llevan horarios ocupados durante su estancia, a menudo dejando poco tiempo para descansar. No es raro que un hotel simplemente sirva como base para dormir y prepararse para el día siguiente.

Sin embargo, en Shiba Park Hotel, los huéspedes pueden tomar un descanso de sus viajes agitados, relajarse en la comodidad de una biblioteca de estilo occidental y experimentar la cultura japonesa de manera casual y agradable. Tales momentos son lo que hace que una estancia aquí sea verdaderamente especial.

Las experiencias que solo pueden disfrutarse en su destino elevan el valor de un viaje, dejándole recuerdos invaluables para atesorar para siempre. Con hoteles japoneses lanzando nuevas iniciativas como estas para proporcionar tales experiencias únicas a visitantes internacionales, este es un momento emocionante para visitar.

Si bien elegir destinos turísticos es esencial, prestar cuidadosa atención a su elección de alojamiento puede hacer que su estancia en Japón sea aún más notable y memorable. Con hoteles como este, no tiene que dejar de ver Japón incluso cuando esté cansado después de un largo día caminando. Venga a descansar por la noche y disfrute de aún más momentos inolvidables.