Reiche der Verzauberung: Leben und Kunst von Yoshita Minori

Yoshita Minori, ein Meister des Kutani-Porzellans, brachte außergewöhnliche Kunstfertigkeit in dieses prestigeträchtige japanische Handwerk, insbesondere durch seine Beherrschung der Yuri Kinsai Minori wurde 1932 geboren und hat maßgeblich zur Aufwertung der Kutani-Ware beigetragen, einem Symbol des reichen japanischen Kulturerbes, das von den Herrschern und dem Marquis von Maeda gepflegt wurde.

Dieser Artikel würdigt Yoshita Minoris Leben und seinen bedeutenden Beitrag zum Kutani-Porzellan. Wir erkunden seinen innovativen Ansatz für Yuri Kinsai und seinen nachhaltigen Einfluss auf die Welt der Porzellankunst. Würdigen Sie mit uns das Erbe von Yoshita Minori, einem wahren Visionär im Bereich der Kutani-Keramik.

Minori begann seine Töpferkarriere in der High School, inmitten der Herausforderungen der Nachkriegszeit. Er verfeinerte seine Fähigkeiten zunächst am Kinzan-Brennofen und schulte sich in der Kunst der Porzellandekoration. Nach dem frühen Tod des Meisters der zweiten Generation lernte Minori im Alter von 19 Jahren von den Handwerkern des Brennofens. Angetrieben von seinem Wunsch nach Innovation wurde Minori stark von der japanischen Kunsthandwerksbewegung der 1950er und 1960er Jahre beeinflusst. Er besuchte Kunstschulen und Seminare, um neuartige und handgefertigte Designtechniken zu erlernen.

Er hat die traditionellen Techniken der Kutani-Keramik weiterentwickelt, insbesondere die Methoden mit Gold- und Rotemaille in Brokatmustern. Der Brennofen der Familie Yoshita, bekannt für seine kunstvollen Kutani-Waren aus Ishikawa, florierte unter seiner Leitung und kombinierte traditionelle Methoden mit kreativen Fortschritten.

Minoris künstlerische Laufbahn nahm 1968 während einer Ausstellung der Werke des verstorbenen Töpfers Kato Hajime eine bedeutende Wende. Hier begegnete er erstmals der Yuri-Kinsai-Technik, was den Beginn seiner einzigartigen Auseinandersetzung mit der Unterglasur-Blattgoldmalerei markierte. Er experimentierte mit ultradünnem Blattgold und verwendete medizinische Scheren für die Präzision. Rund vier Jahre brauchte er, um seine Technik zu perfektionieren.

Seinen großen Durchbruch erlebte er 1974, als seine Arbeiten erstmals für die japanische Ausstellung für traditionelles Kunsthandwerk ausgewählt wurden. Dies markierte den Beginn seiner herausragenden Karriere als Kutani-Keramiker. Minoris Ansatz wich von den geometrischen Mustern ab, die man üblicherweise in traditionellem Kutani-Keramik sieht, und konzentrierte sich stattdessen auf realistische Motive wie Blumen und Schmetterlinge.

„Die Unterglasur-Blattgoldmethode verhindert nicht nur das Abblättern des Goldes, sondern spielt auch eine weitere Rolle. Durch das Eindringen durch die glasartige Beschichtung der Glasur wird der starke metallische Glanz des Goldes gedämpft und das Gold strahlt einen raffinierten und subtilen Schimmer aus, die Ästhetik von Yugen.
Das ist der große Reiz der Unterglasur-Golddekoration.“

Minoris Werk verkörpert die Ästhetik von jugen, ein Konzept, das die bezaubernde und mystische Schönheit der Kunst repräsentiert, die in der traditionellen japanischen Poesie und im Nō-Theater geschätzt wird. Er verwendet feine Nadeln und Messer für detaillierte Arbeiten und überzieht Blattgold mit einer klaren Glasur, um einen subtilen Schimmer zu erzielen. Diese Mischung aus leuchtenden Farben und dem sanften Glanz des Goldes schafft eine kontemplative Atmosphäre, die zum Nachdenken einlädt.

Inspiriert von Mutter Natur strebt Minori danach, eine Welt mit himmlischen Engeln zu erschaffen, indem er Blattgold und Glasur verwendet, um ihre Tiefe und Schönheit einzufangen.

„Die Mischung aus hellem Grün in meiner Kunst rührt von meinem Respekt für die Kunst des goldenen Porzellans des 16. Jahrhunderts in der Ming-Dynastie her, wo Grün und Gold als die edelsten Farbtöne geschätzt wurden.“

Yuri Kinsai, beinhaltet einen komplexen Prozess des Auftragens von Blattgold oder Pulver unter die Glasur des Porzellanstücks. Die Grundfarbe ist oft das blasse Grün oder moegi, galt als der edelste Farbton in goldverziertem Porzellan der Ming-Dynastie. Andere Farbtöne verwenden die Primärfarben und insbesondere Violett, das ebenfalls eine prestigeträchtige Aura besitzt und in den japanischen Gewändern des Adels der Heian-Zeit (794 n. Chr. – 1185 n. Chr.) zu finden ist.

„Ich strebe danach, durch die Verbindung konkreter Motive mit innovativem Design neue Bereiche der Golddekoration zu erschließen.“

Heute gilt Yoshita Minori, von der japanischen Regierung als Nationales Kulturgut anerkannt und international mit renommierten Preisen ausgezeichnet, als Koryphäe in der Welt des Kutani-Porzellans. Er verbindet klassische japanische Eleganz mit innovativen Techniken. Seine Werke, geprägt von der gelassenen Raffinesse und dezenten Pracht des Yugen, inspirieren und faszinieren nach wie vor und verkörpern das herausragende Erbe der bildenden Kunst.

Referenz: KINZAN – QUIET BRILLIANCE – kinzangama no shigoto, Kinzangama Kiln, 2015