Eingehüllt in eine helle, facettierte Matcha-Schale

Die facettierte Matcha-Schale „Clad in Light Faceted Matcha Bowl“ der Seto-Keramikkünstlerin Taruta Hiroshi zeichnet sich durch stille Eleganz aus. Zart geformt und in einem hellen Celadon-Ton glasiert, strahlt die Schale eine leichte, anmutige Präsenz aus. Taruta verwendet die lineare Technik. hotarude Er verwendet eine Technik, bei der er dünne, diagonale Schlitze in die Oberfläche schnitzt. Darauf aufbauend verfeinert er das Äußere weiter, indem er facettierte Schnitte um die geschnitzten Rillen herum hinzufügt. Ein Gefühl von Rhythmus und räumlicher Tiefe verleiht der Form eine harmonische, skulpturale Präsenz.

Die Technik namens Hotarude – wörtlich „Glühwürmchentechnik“ – besteht traditionell darin, filigrane Öffnungen in Porzellan zu schnitzen und diese mit einer durchscheinenden Glasur zu überziehen. Dadurch kann Licht durch das Gefäß hindurchscheinen, während die Oberfläche nahtlos bleibt. So entstehen Lichtpunkte, die an Glühwürmchen in einer seidenschwarzen Nacht erinnern. Obwohl Hotarude-Ausschnitte typischerweise kreisförmig sind, hat sich Taruta auf lineare Schnitzereien spezialisiert und verleiht dieser Form seine ganz eigene künstlerische Vision.

Neben der filigranen Schnitzerei trägt die Glasur maßgeblich zum leuchtenden Charakter der Schale bei. Taruta begann bereits während seiner Lehrzeit mit der Glasur zu arbeiten und hat ihre Rezeptur über viele Jahre hinweg stetig weiterentwickelt. Durch sorgfältige Anpassungen der Glasurzusammensetzung und der Brennbedingungen erreichte er ein Gleichgewicht von Farbe und Transparenz, das der Oberfläche ein sanftes Leuchten verleiht und gleichzeitig die Klarheit der Schnitzlinien bewahrt.

Feine Rillen und Vertiefungen, die durch die Ausschnitte entstehen, verleihen der Schale eine besondere Haptik, während die fein aufgetragene Glasur ihr eine samtige Oberfläche verleiht. Beim Drehen der Schale offenbart das wechselnde Licht Schichten seidigen Glanzes und lädt den Blick ein, das Zusammenspiel von Form, Textur und Licht zu betrachten.

Taruta Hiroshi

Taruta Hiroshi ist ein Seto-Keramikkünstler, der sich auf lineare Keramik spezialisiert hat. hotarudeBei dieser durchbrochenen Technik werden anmutige Linien in Ton geschnitzt und anschließend mit einer transparenten Glasur gefüllt, bevor sie gebrannt werden. Taruta arbeitet mit Porzellan und heller Celadon-Glasur und erschafft so mit jedem zarten Schnitt Lichtlandschaften. Er verfolgt einen innovativen Ansatz und sucht nach neuen Ausdrucksformen, indem er die Grenzen der Hotarude-Technik erweitert. Seine eleganten Gefäße erzeugen ein Wechselspiel von Raum und Licht, das ein Gefühl des Staunens und stillen Geheimnisvollen vermittelt.

Seto Ware

Seto-Ware wird in und um Seto City in der Präfektur Aichi hergestellt und umfasst eine breite Palette an Keramiken, die Jahrhunderte der Handwerkskunst und Innovation widerspiegeln. Als einer der sechs alten Brennöfen (Rokkoyo) Japans nimmt die Region Seto einen herausragenden Platz im keramischen Erbe des Landes ein. Sie war auch ein Pionier in der Massenproduktion von Porzellan, und ihre weite Verbreitung führte zum Wort setomono– ein Begriff, der auch heute noch allgemein für Keramik verwendet wird.

Seto ist eine der wenigen Regionen Japans, in der sowohl Steingut als auch Porzellan hergestellt werden und zeichnet sich durch eine bemerkenswerte stilistische Vielfalt aus. Von einfachem Alltagsgeschirr bis hin zu edleren Stücken prägt Seto-Keramik den Alltag mit Kreationen, die Tradition und Kreativität in Einklang bringen.