Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung für Ikebana-Anfänger Teil 1

Japanische Vasen bei MUSUBI KILN besitzen einen unbestreitbaren Charme – durch ihre Eleganz, ihre verfeinerte Handwerkskunst und ihre tiefe kulturelle Bedeutung. Doch die richtigen Blumen zu finden, die sie ergänzen, und sie so zu arrangieren, dass ihre Schönheit wirklich zur Geltung kommt, kann überraschend herausfordernd sein. Wir verwenden oft saisonale Blumen in unseren Tischdekorationen und Fotoshootings, doch es gibt Momente, in denen wir innehalten und uns fragen: Werden diese Blumen der Vase wirklich gerecht?

Um diese Lücke zwischen Absicht und Umsetzung zu schließen, beschlossen wir, von einer Meisterin zu lernen. Wir hatten das Privileg, bei einer ikebana sensei der Ohara-Schule für Ikebana zu studieren, einer renommierten Schule der japanischen Blumenkunst. Wir entdeckten nicht nur Techniken zum Dekorieren mit Blumen in japanischen Vasen, sondern auch die Philosophie und Balance hinter jeder durchdachten Platzierung.

In dieser dreiteiligen Blogserie führen wir Sie durch die grundlegenden Prinzipien von ikebana, teilen wichtige Techniken und gewähren Ihnen einen Einblick in unseren ersten Versuch, ein Arrangement zu schaffen, das sowohl die Vase als auch die Blumen würdigt.

Begleiten Sie uns, wenn wir in eine Welt der Achtsamkeit, Kreativität und saisonalen Harmonie eintauchen – Stiel für Stiel.

Matsuki sensei ist eine sehr versierte und erfahrene Lehrerin der Ohara-Schule für Ikebana, einer der drei großen ikebana-Schulen. Sie hatte zuvor ikebana an internationale Studierende unterrichtet und war mit den Unterschieden zwischen westlichen Blumenarrangements und dem einzigartigen Ansatz von ikebana bestens vertraut.

Die Ohara-Schule entstand im späten 19. Jahrhundert, als Ohara Unshin einen neuen Stil des Blumenarrangements einführte und damit den Weg für modernes ikebana ebnete. Ihm wird die Schaffung des ikonischen moribana -Stils zugeschrieben, bei dem Blumen in einem flachen, breiten Gefäß mit einem kenzan– einem metallenen Blumenigel – arrangiert werden.

Matsuki sensei gab uns zunächst eine kurze Einführung in die Geschichte von ikebana.

Die Ursprünge von ikebana reichen bis etwa Mitte des 6. Jahrhunderts zurück, als Blumen im Rahmen buddhistischer Praktiken dargebracht wurden. Zunächst hauptsächlich von Adeligen und Samurai-Familien praktiziert, wurde ikebana während der Edo-Zeit (1603–1867 n. Chr.) zugänglicher, als auch einfache Bürger begannen, damit ihre Häuser zu schmücken.

Im 20. Jahrhundert, nach der Gründung der Ohara-Schule für Ikebana, entwickelte sich die Kunstform weiter. Während sie sich an veränderte Zeiten und kulturelle Verschiebungen anpasste, blieb sie tief in ihren grundlegenden Prinzipien verwurzelt.

Als Nächstes lernten wir einige grundlegende Hinweise zur Haltung kennen, die nötig ist, um schöne Blumenarrangements zu schaffen.

Ikebana beruht auf der Idee der „Rückkehr zur Natur". Der grundlegende Ansatz besteht darin, Blumen so zu arrangieren, wie man Wildblumen in ihrer natürlichen Umgebung wachsen sehen könnte.

Die Beobachtung der natürlichen Welt um Sie herum kann einzigartige und künstlerische Arrangements inspirieren.

Entschlossenheit darüber, welche Materialien verwendet und wie sie platziert werden, ist entscheidend, da es schwierig ist, die Blumen wieder zu entfernen, sobald sie in einer Vase platziert sind.

Ihre Vorstellungskraft zu nutzen, um das fertige Arrangement zu visualisieren, kann Ihnen helfen, Ihre Ideen zum Leben zu erwecken. Lassen Sie Ihre Kreativität erblühen!

Ikebana ist keine Kunst, die über Nacht gemeistert werden kann. Es erfordert Geduld und Erfahrung, um zu verstehen, welche Blumen und Kompositionen gut mit verschiedenen Vasentypen und unter unterschiedlichen Bedingungen funktionieren. Der Schlüssel liegt darin, weiterhin mit verschiedenen Materialien und Arrangements zu experimentieren.

Hier sind die grundlegenden Materialien und Werkzeuge, die Sie benötigen, um Ihre ikebana-Reise zu beginnen.

Matsuki sensei erklärte, dass für Anfänger in der Ohara-Schule der Ausgangspunkt normalerweise ein flaches, beckenartiges Blumengefäß in Kombination mit einem kenzan ist. Für unsere Lektion baten wir Matsuki sensei jedoch, uns beim Arrangieren von Blumen mit drei verschiedenen Vasentypen aus unserem Geschäft anzuleiten.

*Bei Verwendung einer hohen Vase ist ein kenzan nicht erforderlich.

Um ein ausgewogenes Arrangement zu schaffen, ist es wichtig, eine Mischung aus Blumen, Zweigen und Blattwerk bereitzuhalten. Matsuki sensei wählte eine Vielfalt beeindruckender saisonaler Blumen, Zweige und Grünpflanzen aus. Den Charme der aktuellen Jahreszeit hervorzuheben ist schließlich ein zentraler Aspekt von ikebana.

Bewahren Sie Ihre Blumen und Zweige in einem tiefen Eimer auf, während Sie an Ihrem Arrangement arbeiten. Dies hilft, sie frisch zu halten und erleichtert die Handhabung während des gesamten Prozesses.

Matsuki sensei bereitete spezialisierte Metall-Blumenscheren vor, um die Blumen und dicken Zweige zu schneiden. Die einzigartig gestalteten Griffe dieser Scheren sind ein charakteristisches Merkmal der Ohara-Schule.

Es gibt zwei Haupttypen von ikebana-Scheren: warabite (Griffe mit einer Schlaufe) und tsurute (Griffe mit zwei Schlaufen). In der Ohara-Schule werden am häufigsten warabite-Scheren verwendet. Sie werden „warabite" genannt, weil der untere Teil des Griffs dem austreibenden Spross eines warabi (Adlerfarns) ähnelt.

Halten Sie außerdem ein trockenes Handtuch bereit, um Ihre Hände, die Schere und die Tischplatte abzuwischen. Einen sauberen und organisierten Arbeitsbereich zu bewahren ist wesentlich für eine reibungslose und angenehme ikebana-Erfahrung.

Bereiten Sie eine Schale mit breitem Rand vor, um die Enden der Materialien zu schneiden, während sie in Wasser getaucht sind. 

Matsuki sensei erklärte, dass sich die Komposition eines ikebana-Arrangements von westlichen Blumenarrangements unterscheidet. Sie betonte, dass das Verständnis der richtigen Techniken der Schlüssel zu einem harmonischen und visuell ansprechenden Design ist.

Ein ikebana-Arrangement hat immer eine Vorderseite, anders als westliche Blumenarrangements. Während es einen zentralen Fokus gibt, sollte die Gesamtkomposition nicht symmetrisch sein. Die Form des Arrangements variiert auch leicht je nach der verwendeten Vase.

Als allgemeine Richtlinie:

Bei einer Vase mit Kenzan sollte die Höhe des höchsten oder längsten Elements etwa das 1,5- bis 2-fache der Vasenbreite betragen.

Bei einer Standard-Vase sollte die Höhe des höchsten oder längsten Elements etwa das 1,5- bis 2-fache der Vasenhöhe betragen.

Beim Schneiden der Enden von Blumen und Zweigen schräg ansetzen und immer unter Wasser schneiden. So bleiben die Blumen länger frisch. Beim Entfernen kleiner Zweige und Blätter ist kein Wasser erforderlich.

Beim Verwenden eines Kenzan die Blume oder den Zweig am Ende halten und behutsam in die Nadeln des Kenzan einführen.

Lange Zweige und Blumen schräg in eine tiefe Vase einzusetzen erfordert eine besondere Technik – wohl die faszinierendste (und anspruchsvollste) Methode, die wir gelernt haben.

Da man eine Blume oder einen Zweig nicht einfach schräg in eine Vase stellen kann, muss man den Stiel oder Zweig so biegen, dass er fest an der Innenwand der Vase anliegt. So kann er im gewünschten Winkel aus der Vasenöffnung herausragen.

Eine ausführliche Erklärung finden Sie in Teil 3 dieses Blogs.

Als alle von der Fülle an Informationen leicht überfordert wirkten, lächelte Matsuki-sensei freundlich und sagte: „Warum versuchen wir es nicht einfach?"

Begleiten Sie uns in Teil 2 dieses Blogs, um zu sehen, wie unsere Arrangements ausgefallen sind, und um mehr über die Erkenntnisse zu erfahren, die wir aus dieser wunderbaren – und zuweilen herausfordernden – Erfahrung mit Ikebana gewonnen haben.