Iga Silken Luster Matcha Schale

In diesem Stück widmet der Iga-Keramikkünstler Fukushima Kazuhiro der Erzielung einer faszinierenden Leuchtkraft seine ganze Pracht. Die Form der Matcha-Schale fließt mit natürlicher Leichtigkeit, die Linien sind weich und doch subtil geschwungen und erinnern an die geschichteten Hügel einer Landschaft oder die ruhige Bewegung des Wassers. Die Schale vereint Individualität und Rhythmus und verkörpert die Harmonie zwischen natürlicher Inspiration und bewusster Kunstfertigkeit.

Das Schiff folgt dem Hanzutsu seine Form, die etwa sieben Zehntel der Tiefe eines herkömmlichen Zylinders erreicht. Tsutsu Chawan Gleichzeitig bietet es eine breitere Öffnung und ein niedrigeres Profil. Diese Proportionen verleihen ihm eine weitläufige, geerdete Präsenz, die sowohl funktional als auch kontemplativ wirkt. Ein sanfter Glanz flackert an den Wänden und kontrastiert mit den dunkleren Tönen am Sockel. Dieses Spiel von Licht und Schatten erinnert an die Morgendämmerung über noch in Dunkelheit gehüllten Tälern und verleiht dem Werk in seiner Stille eine pulsierende Lebendigkeit.

Das Werk verwendet die seltene hikidashi Technik: Die Schale wird bei etwa 1300 °C gebrannt, bei maximaler Temperatur aus dem Ofen genommen und rasch abgekühlt. Dieser abrupte Temperaturwechsel stoppt die Glasur mitten im Prozess und erzeugt so einen brillanten Glanz und eine einzigartige Textur. Zarte weiße und goldene Sprenkel erscheinen auf der Oberfläche, als ob das Licht selbst die Verbindung von Ton und Flamme durchdrungen und schimmernde Spuren hinterlassen hätte.

Diese Matcha-Schale ist mehr als nur ein Gebrauchsgegenstand; sie wird zu einem leuchtenden und zugleich schattenspendenden Element. In der Begegnung von Hand und Blick spürt man die Energie der Natur, die mit der Intention des Schöpfers verschmilzt – gemeinsam formen sie dieses bedeutsame Kunstwerk.

Fukushima Kazuhiro

Als Nachfolger der achten Generation des Mukai-Brennofens, der seit über drei Jahrhunderten in Iga floriert, schafft Fukushima Kazuhiro Keramikarbeiten, die die tiefe Präsenz der Erde mit der durchscheinenden Schönheit der Vidro-Glasur und der unverwechselbaren, krakelierten Oberfläche verbinden. Kairagi Die Textur seiner Arbeiten ist tief in der Tradition verwurzelt und zugleich von einer zeitgenössischen Sensibilität geprägt. Er verwandelt die scheinbar zufälligen Muster, die durch Feuer, Ton und Asche entstehen, in bewusste Ausdrucksformen der Kunst. Durch diesen Prozess eröffnet Fukushima neue Horizonte für die Iga-Keramik und verleiht jedem Stück eine bemerkenswerte Individualität und Lebendigkeit.

Jede Ware

Die in der Iga-Region der Präfektur Mie hergestellte Iga-Keramik ist für ihre tiefen Wurzeln in der japanischen Keramikgeschichte und ihren unverwechselbaren Charakter bekannt. Mit einer rund 1200-jährigen Tradition erlangte die Iga-Keramik während der Momoyama-Zeit (1573–1615 n. Chr.) große Bedeutung, als sie eng mit der Ästhetik der Teezeremonie verbunden wurde.

Als traditionelle japanische Keramikform wird Iga-Ware für ihren robusten Ton, ihre erdige Textur und die organische Schönheit geschätzt, die durch verschiedene Brennverfahren zum Vorschein kommt. Die natürliche Ascheglasur und die durch die intensive Hitze des Brennofens erzeugten, durchscheinenden grünen, glasartigen Vidro-Effekte offenbaren die ausdrucksstarke Kunstfertigkeit, die Iga-Ware auszeichnet.