Oribe Asymmetrische ovale Matcha-Schale

Diese Matcha-Schale des Iga-Keramikkünstlers Fukushima Kazuhiro besticht durch ihre Form und Farbe. Handgedreht auf der Töpferscheibe, offenbart sie einen ovalen Korpus mit einem sanft geschwungenen Rand. Die mit minimalem Eingriff gestaltete Schale lässt die natürliche Energie von Ton und Glasur ungehindert zur Geltung kommen. Ihre Linien sind ruhig, die Silhouette schlicht, und doch strahlt sie eine unverkennbare Würde aus.

Die Oribe-Glasur, eine transparente, mit Kupferoxid angereicherte Glasur, erzeugt das tiefe Grün, das seit langem mit Oribe-Keramik assoziiert wird. Am Boden im Inneren hat sich eine silberartige Kristallisation gebildet, die durch das Absetzen von Kupfer während des Brennvorgangs entstanden ist. Solche unerwarteten Variationen – subtile Unregelmäßigkeiten, die durch die natürliche Glasur entstehen – gehören zu ihrem lebendigen Charakter. Obwohl ein langer Brennvorgang diese Spuren auslöschen könnte, entschied sich Fukushima dafür, sie zu erhalten, sodass die Kristallisation als Teil der beruhigenden Ausstrahlung der Schale erhalten bleibt.

Die Innen- und Außenflächen sind mit zwei bis drei verschiedenen Glasuren versehen, deren grüne Farbtöne von satter Dichte zu sanfter Transparenz changieren. Wie bei Oribe-Stücken üblich, wurde das Gefäß nach dem Glasieren nur einmal gebrannt und führt so den Geist der Teekeramik der Momoyama-Zeit (1573–1600 n. Chr.) fort.

Mit der unverkennbaren Formensprache von Oribe in ihrem asymmetrischen Design und ihrer ausdrucksstarken Oberfläche greift Fukushima diese Eigenschaften auf und verfeinert sie mit einer zeitgenössischen Sensibilität. So entsteht eine Schale, die in der Hand des Künstlers mit dessen eigenem Ausdruck atmet.

Fukushima Kazuhiro

Als Nachfolger der achten Generation des Mukai-Brennofens, der seit über drei Jahrhunderten in Iga floriert, schafft Fukushima Kazuhiro Keramikarbeiten, die die tiefe Präsenz der Erde mit der durchscheinenden Schönheit der Vidro-Glasur und der unverwechselbaren, krakelierten Oberfläche verbinden. Kairagi Die Textur seiner Arbeiten ist tief in der Tradition verwurzelt und zugleich von einer zeitgenössischen Sensibilität geprägt. Er verwandelt die scheinbar zufälligen Muster, die durch Feuer, Ton und Asche entstehen, in bewusste Ausdrucksformen der Kunst. Durch diesen Prozess eröffnet Fukushima neue Horizonte für die Iga-Keramik und verleiht jedem Stück eine bemerkenswerte Individualität und Lebendigkeit.

Jede Ware

Die in der Iga-Region der Präfektur Mie hergestellte Iga-Keramik ist für ihre tiefen Wurzeln in der japanischen Keramikgeschichte und ihren unverwechselbaren Charakter bekannt. Mit einer rund 1200-jährigen Tradition erlangte die Iga-Keramik während der Momoyama-Zeit (1573–1615 n. Chr.) große Bedeutung, als sie eng mit der Ästhetik der Teezeremonie verbunden wurde.

Als traditionelle japanische Keramikform wird Iga-Ware für ihren robusten Ton, ihre erdige Textur und die organische Schönheit geschätzt, die durch verschiedene Brennverfahren zum Vorschein kommt. Die natürliche Ascheglasur und die durch die intensive Hitze des Brennofens erzeugten, durchscheinenden grünen, glasartigen Vidro-Effekte offenbaren die ausdrucksstarke Kunstfertigkeit, die Iga-Ware auszeichnet.