Oribe Matcha-Schale aus Ton für Gezeitenbecken

In diesem Werk drückt der Iga-Keramikkünstler Fukushima Kazuhiro die Urgewalt der Natur in einer Matcha-Schale aus. Die erdige, luftige Textur des Tons, kombiniert mit der glänzenden Glasur, erinnert beim Halten zwischen den Handflächen an feuchten, bröckeligen Sand. Ein Blick ins Innere offenbart ein strahlendes, glasiges Blau, wie ein Gezeitentümpel in einer verborgenen Bucht. Die Wildheit des Tons ist entfesselt und doch gezähmt und erschafft so eine sich ständig verändernde Landschaft.

Vier verschiedene Glasurarten wurden auf die Oberfläche aufgetragen und bilden Schichten von Farbtönen, die sich mit dem Lichteinfall verändern. Tiefgrüne Glasuren, charakteristisch für Oribe, gehen in erdige Brauntöne, cremiges Weiß und ein markantes Blau über. Kleine Nadellöcher, bekannt als Ishihaze Dort, wo Steine im Tonkörper an die Oberfläche getreten sind, entstehen sichtbare Stellen. Die Glasur betont den darunterliegenden Ton, ohne ihn zu verdecken, und offenbart so die organische Ausdruckskraft des Materials selbst.

Der raue, ungezähmte Charakter des Tons wird durch die abgerundete, asymmetrische Form der Matchaschale abgemildert, die sich sanft in die Hände schmiegt. Die leichte Wölbung des Randes lädt zudem dazu ein, die Form während der Benutzung hautnah zu erleben und zu erkunden.

Dramatisch in Präsenz und Textur, aber dennoch sanft in der Hand, zelebriert die Schale die Dualität: Bewegung in der Stille eingefangen, Unvorhersehbarkeit bewusst inszeniert. Hier wird der Betrachter eingeladen, nicht nur ein fertiges Gefäß zu sehen, sondern auch den künstlerischen Schöpfungsprozess, in dem jeder Augenblick der Entscheidung und des Zufalls diesen lebendigen Ausdruck formte.

Fukushima Kazuhiro

Als Nachfolger der achten Generation des Mukai-Brennofens, der seit über drei Jahrhunderten in Iga floriert, schafft Fukushima Kazuhiro Keramikarbeiten, die die tiefe Präsenz der Erde mit der durchscheinenden Schönheit der Vidro-Glasur und der unverwechselbaren, krakelierten Oberfläche verbinden. Kairagi Die Textur seiner Arbeiten ist tief in der Tradition verwurzelt und zugleich von einer zeitgenössischen Sensibilität geprägt. Er verwandelt die scheinbar zufälligen Muster, die durch Feuer, Ton und Asche entstehen, in bewusste Ausdrucksformen der Kunst. Durch diesen Prozess eröffnet Fukushima neue Horizonte für die Iga-Keramik und verleiht jedem Stück eine bemerkenswerte Individualität und Lebendigkeit.

Jede Ware

Die in der Iga-Region der Präfektur Mie hergestellte Iga-Keramik ist für ihre tiefen Wurzeln in der japanischen Keramikgeschichte und ihren unverwechselbaren Charakter bekannt. Mit einer rund 1200-jährigen Tradition erlangte die Iga-Keramik während der Momoyama-Zeit (1573–1615 n. Chr.) große Bedeutung, als sie eng mit der Ästhetik der Teezeremonie verbunden wurde.

Als traditionelle japanische Keramikform wird Iga-Ware für ihren robusten Ton, ihre erdige Textur und die organische Schönheit geschätzt, die durch verschiedene Brennverfahren zum Vorschein kommt. Die natürliche Ascheglasur und die durch die intensive Hitze des Brennofens erzeugten, durchscheinenden grünen, glasartigen Vidro-Effekte offenbaren die ausdrucksstarke Kunstfertigkeit, die Iga-Ware auszeichnet.