Ein Interview mit Kakinuma Toko: Die Zukunft der Edo Kimekomi Puppen gestalten

Musubi Kiln freut sich, eine neue Kollektion von Kakinuma Ningyo, die ihren Kimekomi Daruma Puppen und Maneki Neko Figuren – diesmal eine Serie von China Puppen und Dekoration kabuto (Samuraihelme). Wir hatten die Gelegenheit, mit Kakinuma Masashi (auch bekannt als Kakinuma Toko), dem Meister der zweiten Generation von Kakinuma Ningyo, über seine Herangehensweise an die Herstellung saisonaler Puppen und die Gedanken hinter seiner Arbeit zu sprechen. Als anerkannter traditioneller Handwerker begann er um 1995 mit der Produktion seiner einfallsreichen Maneki-neko und erhielt zahlreiche Auszeichnungen für seinen innovativen Ansatz in der Puppenherstellung.

Kakinuma Ningyo wurde 1950 gegründet und geht auf eine Familienwerkstatt zurück, die sich auf Holzschnitzereien spezialisiert hatte. Kakinuma wuchs damit auf, seinen Eltern bei der Führung ihres Ladens zuzusehen, und erinnert sich, wie er oft mit den unfertigen Puppen spielte. „Wenn wir eine Puppe fertigstellen, setzen wir den Kopf in den hohlen Körper ein“, erklärt er. „Als Kind habe ich immer kleine Zettel hineingeschmuggelt – ‚Bitte die Puppe nicht kaputt machen!‘ – einfach so.“

Nach einer abenteuerlichen Kindheit beschloss er direkt nach dem Universitätsabschluss, diesen Weg einzuschlagen. In Absprache mit seinem Vater landete er schließlich in einem Großhandel in Asakusabashi. „Wir waren der Meinung, dass ich, obwohl wir die Produktion intern abwickeln konnten, einen umfassenderen Einblick in das Gesamtsystem und andere Produkte auf dem Markt gewinnen sollte“, erklärt er.

Nach seiner Rückkehr nach Kakinuma Ningyo vertiefte er sich in das Training unter seinem Vater und konzentrierte sich darauf, die Technik der Vorbereitung zu perfektionieren. tosoEine Mischung aus pulverisiertem Paulowniaholz und Leim wird verwendet, um den Puppenkern durch Pressen in eine Form zu formen. Edo-Kimekomi-Puppen gelten als nationales traditionelles Handwerk Japans und müssen den überlieferten Materialien und Methoden entsprechen. Trotz moderner Fortschritte, so Kakinuma, „ist dieser Aspekt unverändert geblieben“, und betont, dass der Prozess nach wie vor große Sorgfalt erfordert. Tatsächlich sahen wir bei unserem Besuch in der Werkstatt mehrere Puppenkörper, die beim Trocknen zusammengefallen waren – ein deutlicher Hinweis auf die erforderliche Präzision.

Während Kakinuma Ningyo seine traditionellen Techniken bewahrte, erlebte es zwei bedeutende Wendepunkte. Der erste war die Einführung der Arbeitsteilung.

In der Ära des Meisters der ersten Generation wurde jeder Produktionsschritt vor Ort durchgeführt. Die Kunsthandwerker legten die Größe jeder Puppe individuell fest, und sämtliche Accessoires wurden im eigenen Haus gefertigt. Kakinuma erinnert sich: „Damals nutzte jeder Kunsthandwerker sein Fachwissen und seine Kreativität, um die Produktspezifikationen zu bestimmen. Mit steigendem Produktionsbedarf teilten wir die Arbeit jedoch nach und nach nach spezialisierten Fähigkeiten auf. Dadurch erhöhte sich die Anzahl unserer Kunsthandwerker von nur zwei oder drei auf über zehn.“

Die zweite wichtige Änderung betraf das Angebot von Komplettpaketen. Zuvor lieferten die Puppenhersteller nur die Puppen, doch die Großhändler begannen, Komplettpakete inklusive sämtlichem Zubehör zu verlangen.

Die akribische Detailgenauigkeit, die sich in den Requisiten zeigt, spiegelt sich auch deutlich in jeder der Hina-Puppen und Kabuto wider, die in diesem Buch zu sehen sind. Musubi KilnEin Beispiel: Houki Kabuto Samurai-Helm-Ornament, erreicht eine würdevolle Präsenz durch die Einbeziehung mehrerer traditioneller Handwerkskünste: Nishijin Ori Brokat, Kyo Kumihimo geflochtene Schnüre, Kanazawa Gold Blattmuster, Kanuma-Kumiko-Gitterwerk, Akita-Zedernholzgeflecht und Kishu-Lackwaren. Die hölzerne Vitrine ist bewusst unbemalt, um die natürliche Maserung des Holzes zur Geltung zu bringen und so eine zeitgenössische Ästhetik zu schaffen, die sich harmonisch in moderne Interieurs einfügt. Dieses Projekt wurde in Zusammenarbeit mit dem Produktdesigner Onuma Atsushi realisiert, dessen innovative Ideen und Entwürfe laut Kakinuma eine ständige Inspirationsquelle darstellen.

„In meiner Anfangszeit im Unternehmen boten wir Großhändlern nur Puppen an“, erklärt Kakinuma. „Diese erwähnten jedoch häufig den Bedarf an aufeinander abgestimmten Teilen, was den Verkauf einzelner Puppen erschwerte. Daraufhin begannen wir, nicht nur die Puppen, sondern komplette Sets mit passendem Zubehör in einer einheitlichen Verpackung zu entwerfen und zu präsentieren. Mit diesem umfassenden Ansatz verliefen die Verhandlungen deutlich reibungsloser.“

Kakinuma Ningyo schafft ein Gleichgewicht zwischen Tradition und Innovation und erforscht stetig neue Möglichkeiten für saisonale Puppen. Besonders hervorzuheben ist Kakinumas tiefes Engagement, „so viele traditionelle Handwerkskünste wie möglich in die Welt zu tragen“.

„Japanisches Kunsthandwerk entstand aus dem Alltag und spricht daher naturgemäß ein breites Publikum an. Selbst bei Kabuto-Helmen kann ein allzu ungewöhnliches Design unterschiedliche Meinungen hervorrufen. Manche sind von berühmten Kriegsherren inspiriert, doch da diese Helme die Hoffnung auf ein gesundes Wachstum der Kinder symbolisieren, ist es entscheidend, eine Figur zu wählen, deren historische Bedeutung dem Anlass der Feierlichkeit entspricht“, erklärt er.

In Japan werden saisonale Dekorationen wie Hina-Puppen, Jungentagspuppen und Kabuto häufig in Wohnzimmern oder anderen prominenten Orten im Haus aufgestellt.

„Sie werden in der Regel nur etwa zwei Monate im Jahr ausgestellt. Doch in dieser kurzen Zeit möchte ich, dass die Menschen den Wechsel der Jahreszeiten genießen. Wenn sie dann eingelagert werden, kann man sich darauf freuen, sie im nächsten Jahr wieder hervorzuholen, was eine besondere Vorfreude weckt. Wir sind dankbar, wenn unsere Kunden diese Tradition schätzen“, sagt Kakinuma.

Auch wenn sich Familienverhältnisse und Lebensumstände ändern mögen, bleibt die Freude am Feiern dieser Traditionen und am Teilen dieser Freude mit den Liebsten bestehen. Kakinuma Toko bewahrt diesen zeitlosen Geist, indem es weiterhin Puppen herstellt, die sowohl das kulturelle Erbe als auch das moderne Leben verkörpern und so die Tradition in die moderne Gesellschaft einweben.