Die Kunst der Verbindung mit Mizuhiki-Künstlerin Omoda Kyoko

Mizuhiki mit der Welt zu teilen ist die Aufgabe von Omoda Kyoko, Geschäftsführerin der Modern Mizuhiki Association. Als beratende Expertin für das Mizuhiki MUSUBI Craft Kitleitet sie Mizuhiki-Workshops in Japan und online. Sie fördert das Handwerk mit dem Ziel, es lebendig und für die heutige Zeit relevant zu halten.

Wir haben Omoda interviewt, um mehr darüber zu erfahren, was sie ursprünglich an diesem Handwerk fasziniert hat, wie Mizuhiki Menschen zusammenbringt und welche stille Freude hinter der Erfahrung steckt, jeden Knoten zu fertigen. Wir entdeckten eine bedeutungsvolle und unterhaltsame Welt des Schaffens, die selbst Anfänger – einschließlich jener, die zum ersten Mal von Mizuhiki hören – genießen können.

Die tiefe Welt des Mizuhiki entdecken

Omodas erster Kontakt mit Mizuhiki erfolgte vor fünfzehn Jahren, als sie nach Kanazawa zog. Kanazawa ist ein Zentrum traditioneller Handwerkskunst und besonders bekannt als führender Produzent von Blattgoldim Land, beherbergt aber auch eine langjährige Mizuhiki-Tradition.

„In Kanazawa gibt es ein traditionsreiches Geschäft namens Tsuda Mizuhiki, das seit der Edo-Zeit (1603–1868) besteht und für seine dreidimensionalen Mizuhiki-Kreationen sehr bekannt wurde. Das ist teilweise der Grund, warum man heute am Bahnhof Kanazawa Mizuhiki in den Omiyage -Läden (Souvenirläden) sieht. Ich hatte Mizuhiki vorher nicht viel Beachtung geschenkt, aber das machte mich neugierig."

Also beschloss sie, einen Kurs bei der in Kanazawa ansässigen Mizuhiki-Künstlerin Inami Kana zu besuchen. Omoda hatte angenommen, sie würden Geschenkumschläge herstellen, die in Japan verwendet werden, um Geldgeschenke für Anlässe wie Hochzeiten, Abschlüsse und andere Meilensteine sowie für Situationen wie Beerdigungen oder Krankheit zu überreichen. Diese Umschläge sind in Japan ein vertrauter Anblick und in Schreibwarengeschäften und Convenience Stores im ganzen Land zu finden.

Als sie jedoch am Kurs teilnahm, entdeckte sie, dass Mizuhiki weit mehr umfasste als dekorative Geschenkverpackungen. Es war eine ganze Welt der Symbolik.

„Jeder Knoten hat eine andere Bedeutung. Nehmen Sie den Knoten für eine Hochzeit, zum Beispiel. Idealerweise sollte eine Hochzeit nur einmal stattfinden, richtig? Daher gibt es einen Knoten, der für ein einmaliges Ereignis geeignet ist, einen, der schwer zu lösen ist. Wenn jemand krank ist, gibt es einen Knoten, der symbolisiert, dass es nie wieder passieren wird. Andererseits verwendet man für Lebensereignisse, die man gerne mehrmals erleben möchte, wie die Geburt eines Kindes oder eine Beförderung bei der Arbeit, einen Knoten, der mehrfach gelöst und neu gebunden werden kann."

Wenn sie an ihre ersten Kurse zurückdenkt, erklärt sie: „Ich fand es sehr interessant, dass so viele verschiedene Bedeutungen in einer bloßen Schnur enthalten sein können." Diese Schichten sind es, die Mizuhiki von gewöhnlichen Knoten unterscheiden.

„Man denkt an den Empfänger, während man jeden Mizuhiki-Knoten bindet, was ich wunderbar fand", fügt sie hinzu. „Ich dachte, das sei sehr charakteristisch japanisch." In Bezug auf diese Rücksichtnahme auf andere sagt sie: „Mizuhiki ist nicht nur Geschenkverpackung. Es enthält das japanische Herz."

Durch jeden Knoten mit anderen verbinden

Die Kraft von Mizuhiki, Beziehungen zu fördern, ist für Omoda ein weiterer seiner Hauptreize. Eine Anekdote stammt aus ihren Anfängertagen im Handwerk.

„Ich hatte so viel Freude daran, Pflaumenblütenknoten aus drei Schnüren zu fertigen, dass ich sie an jeden weitergab, den ich traf. Ich sagte: ‚Warten Sie einen Moment, ich gebe Ihnen das! Ist es nicht niedlich?' Wenn man etwas Schönes macht, möchte man es natürlich Menschen schenken."

Ein Pflaumenblütenknoten aus drei Schnüren

Selbst nachdem sie Kanazawa verlassen hatte, blieb Omoda mit vielen dieser Personen in Kontakt, von denen einige selbst begannen, Mizuhiki zu lernen.

„Mizuhiki zu verschenken verband mich mit ihnen. Die Möglichkeit, diese Beziehungen auch jetzt noch aufrechtzuerhalten, macht mich sehr glücklich. Ich spüre wirklich, dass Mizuhiki es ist, was uns zusammenbringt."

Auf die Frage, ob Mizuhiki sie auch mit Menschen bekannt gemacht hat, die sie sonst nicht getroffen hätte, antwortet Omoda sofort: „Oh ja. Berge von Menschen. Es sind so viele, dass ich nicht weiß, welches Beispiel ich teilen soll."

Schließlich entscheidet sie sich für diese Geschichte: „Als mein Kind die Grundschule abschloss, schenkte ich ihrer Lehrerin ein Mizuhiki-Lesezeichen. Andere Schüler sagten, sie wollten auch Lesezeichen verschenken, also lud die Schule mich ein, einen Workshop zu geben. Als meine Tochter zwanzig wurde und erwachsen war, schickte mir diese Lehrerin einen Brief, in dem stand, dass sie all die Jahre ihren Sechstklässlern weiterhin beibringt, wie man Mizuhiki-Lesezeichen herstellt. Durch Mizuhiki habe ich mich also mit dieser Lehrerin und Menschen verbunden, die ich nicht einmal kannte. Ich war so gerührt."

Das erste Mizuhiki-Lesezeichen, das Omoda je herstellte / Foto mit freundlicher Genehmigung von Omoda Kyoko

Diese Verbindungen reichen dank Omodas Online-Unterricht sogar über Japan hinaus. Zu denen, die sie unterrichtet hat, gehören ein amerikanischer Mann, dessen Engagement bei den Pfadfindern ihn für Knoten interessiert hatte, Fans von Papier, die von der Tatsache fasziniert waren, dass Mizuhiki-Schnüre aus Washihergestellt werden, und Personen, die nach einem Besuch in Japan neugierig auf Mizuhiki wurden.

Omodas Wunsch, Mizuhiki mit so vielen Menschen wie möglich zu teilen, ist Teil dessen, was sie dazu inspirierte, die Modern Mizuhiki Association zu gründen. Anders als Ikebana und die Teezeremonie hatte Mizuhiki kein System für Kurse und den Erwerb von Lizenzen oder Qualifikationen zum Unterrichten, bevor Omoda eines schuf. Nun verbreitet Omoda die Kunst weiterhin gemeinsam mit anderen leidenschaftlichen „Mizuhiki-Botschaftern".

Ein 1.400 Jahre altes Handwerk mit der Gegenwart harmonisieren

Mizuhiki in Japan geht auf etwa 600 n. Chr. zurück, als japanische Gesandte Knoten, die mit Hanfschnur gebunden waren, aus dem China der Sui-Dynastie mitbrachten. Bei einer so alten Tradition stellt sich die Frage: Was tut Omoda, um Mizuhiki relevant zu halten?

„Unser Leben heute unterscheidet sich völlig von dem vor 1.400 Jahren, also können wir nicht dieselben Dinge tun, richtig? Wenn etwas nicht zu unserer heutigen Lebensweise passt, wird diese Kultur aussterben. Deshalb möchte ich Mizuhiki so weit wie möglich in unsere Lebensweise einfügen."

Sie vermittelt zugängliche Mizuhiki-Designs mit Fokus auf Objekte, die nicht nur schön, sondern praktisch sind – Dinge, die man täglich nutzen kann.

„Was man bei sich trägt, gewinnt Bedeutung", erklärt sie. Heute trägt niemand mehr Katanas, aber die Ohrringe, Lesezeichen und Halsketten, deren Designs Omoda lehrt, lassen sich im Alltag nutzen und erleben.

Die stille Zufriedenheit der Handarbeit

Der Reiz von Mizuhiki liegt nicht nur im fertigen Objekt, sondern im Prozess selbst. Als Mizuhiki-Lehrerin hört Omoda oft von ihren Schülern, dass sie die Zeit schätzen, in der sie ihre Sorgen beiseitelegen und sich allein auf das Knüpfen jedes Knotens konzentrieren.

„Ich nenne es ‚ muwerden', das Nichts", sagt sie über diesen mentalen Zustand, in dem man die Gedanken an der Tür lässt. „Während man sich auf Mizuhiki konzentriert, klärt sich der Geist und man vergisst, was einen bei der Arbeit oder in Beziehungen belastet. Meine Schüler sagen mir, dass sie das sehr schätzen."Das Knüpfen eines Awaji-Knotens, einer der grundlegenden Mizuhiki-Knoten

Solche ruhigen Momente sind wichtiger denn je in unserer ständig vernetzten Gesellschaft. „Es ist eine Gelegenheit, das Smartphone beiseitezulegen, Benachrichtigungen auszuschalten und in Stille zu arbeiten."

Während man knüpft an den Empfänger zu denken, ist ein weiterer reizvoller Teil des Prozesses. Dabei fließen die Gefühle in jeden Knoten und machen das Geschenk bedeutungsvoll und achtsam.

Mit Mizuhiki beginnen

Man muss weder besonders geschickt sein noch in Japan leben, um Mizuhiki selbst auszuprobieren. Das Mizuhiki MUSUBI Craft Kit enthält alles, was man zum Einstieg braucht: Mizuhiki-Schnüre, Schmuckteile, eine Anleitung und ein öffentlich zugängliches YouTube-Tutorial, das Omoda demonstriert.Mizuhiki MUSUBI Craft Kit

Das Kit führt in drei der gängigsten Knoten ein: den Awaji -Knoten, den Pflaumenblüten-Knoten und den stehenden Pflaumenblüten-Knoten. Sie bilden die Grundlage für Accessoires, die sich im Alltag tragen lassen.

Als beratende Expertin bei der Entwicklung des Kits überlegte Omoda genau, welche Designs für Anfänger zugänglich wären – auch für Menschen, die Mizuhiki zum ersten Mal begegnen. Sie entschied sich für Ohrringe, Lesezeichen und Ringe, die jeweils einen Mizuhiki-Knoten verwenden, gefolgt von einem Bouquet, einem Anhänger und einer Halskette, die mehrere Knoten kombinieren – für jene, die die Grundlagen beherrschen.

Es ist eine authentische und lohnende Gelegenheit, dieses jahrhundertealte Handwerk auf eine Weise zu erleben, die im modernen Leben relevant bleibt. Wer mehr erfahren möchte, liest unseren Artikel Mizuhiki Experience: Creating Beautiful Japanese Knot Artoder schaut sich das YouTube-Tutorial.

an. Ein Handwerk, das bedeutungsvoll und zugleich zugänglich ist, das Tradition einbringt und sich gleichzeitig an moderne Lebensweisen anpasst – das sind einige der Freuden von Mizuhiki. Während Sie die Schnüre durch die Fingerspitzen ziehen und in einen Moment mentaler Stille versinken, vielleicht an jemand Besonderen denken, während Sie jeden Knoten knüpfen, hoffen wir, dass Sie entdecken, wie reich der Akt des Schaffens sein kann.

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