Botanische Texturen Kunstobjekt 28

Eine geheimnisvolle Pflanze, die ewig lebt. In diesem Kunstgegenstand, Alyne Ohigashi nutzt ihr Wissen über Pflanzenbiologie auf fantasievolle Weise, um eine fantastische botanische Skulptur zu erschaffen. Sie macht das Unsichtbare sichtbar; ihre Textur ist von einer tropischen Frucht inspiriert, die ihre Samen freigibt, und von Chlorophyll. Man könnte es auch mit einem Kaktus oder Teilen einer Blume vergleichen. Diese faszinierende Mehrdeutigkeit belohnt wiederholtes Hinsehen.

Es ist aus Tobe-Porzellan gefertigt, einem anspruchsvollen Material für ein so detailreiches Kunstwerk. Jede Erhebung und jede Kante ist einzeln von Hand geformt und aufgetragen, was dem Stück einen organischen Rhythmus verleiht und ein einzigartiges Licht- und Schattenspiel erzeugt. Mehrere Glasurschichten sammeln sich glasig und leuchtend in den Vertiefungen des Tons. Wunderbar haptisch, eröffnet es neue Wege, Form und Struktur zu erleben.

Ohigashi erkundet neue Möglichkeiten der Tobe-Keramik und bleibt dabei den traditionellen Materialien treu, während sie gleichzeitig eigene Innovationen einfließen lässt. Inspiriert von botanischen Formen und Meeresfarben aus ihrer Kindheit auf den Philippinen, vereint sie gekonnt ihre beiden Heimatländer. Das Ergebnis wirkt zugleich nostalgisch und neu, vertraut und fremd – eine faszinierende Ambivalenz, die den Betrachter dazu anregt, seine eigene Interpretation zu finden.

Wie eine echte Pflanze fördert dieses Kunstwerk die emotionale Bindung zu seinem Besitzer. Jede einzelne Kante und Kurve ist einzigartig und spiegelt die Symmetrie und Vielfalt der Natur wider. Es ist nicht nur schön, sondern auch ein Genuss für die Sinne und verleiht jedem Eingangsbereich, ob als Blickfang oder Schreibtisch, eine lebendige Präsenz. Es lädt abwechselnd zu Gesprächen und stiller Besinnung ein. Es ist eine spielerische Symphonie der Fantasie, eine rhythmische Ode an die Natur.

Alyne Ohigashi

Ohigashi Alyne arbeitet mit dem traditionsreichen Handwerk der Tobe-Porzellanherstellung und verleiht diesem jahrhundertealten Medium ihre einzigartige Stimme. Indem sie traditionelle Techniken mit ihren eigenen, unverwechselbaren Designs und Glasurstilen kombiniert, verwandelt sie die makellos weißen Oberflächen des Tobe-Porzellans in Leinwände für ihre leuchtenden Farben und Texturen.

Ohigashi verfügt über einen Hintergrund in der Agrarforschung und ist ein Meister der botanischen und natürlichen Motive und Formen. Durch die Kombination aus Intuition und tiefem Verständnis für Technik und Materialien fertigt sie Keramikskulpturen und Kunstobjekte, die den Horizont und die Möglichkeiten von Tobe-Ware als Medium erweitern.

Dann Ware

Tobe-Porzellan wird in der Region Tobe der Präfektur Ehime im Nordwesten der Insel Shikoku hergestellt. Das weiße Porzellan mit seinem schönen, leicht bläulichen Farbton, der durch den Eisengehalt entsteht, wird nach wie vor sehr geschätzt und geliebt. Tobe-Porzellan bewahrt auch inmitten der Modernisierung seinen hohen Respekt vor traditionellen Handwerkstechniken.