Adorno de Grulla con Patrones Geométricos Rojos

Con la forma de una grulla de papel, este ornamento de porcelana está decorado con finas líneas de oro y motivos tradicionales japoneses en rojo y blanco. Pintado a mano meticulosamente por artesanos expertos, el oro brilla al captar la luz, mientras que cada mirada revela más detalles. Colocado en un estante, en la entrada o como parte de un centro de mesa, este ornamento de grulla invita a la tranquilidad silenciosa en el espacio.

Cada pieza requiere hasta doce pasos para completarse. Primero, se delinean los bordes en oro. Luego, los artesanos aplican múltiples capas base de color, con cocciones en horno entre cada capa. Esto resulta en un acabado suave y uniforme. Después se pintan los motivos principales, seguidos de detalles intrincados en oro. La pieza se completa mediante decoración en capas y cocciones repetidas en horno. Una sola pieza puede cocerse hasta ocho veces antes de estar terminada. 

Cada elemento del diseño tiene significado. La forma de grulla fue elegida por el diseñador principal Kinosawa, nacido en Hiroshima, por su simbolismo de paz. A continuación se explica cada patrón.

-Asanoha, hojas de cáñamo: simbolizan buena salud y el crecimiento de los niños. Aparecen en la punta de una de las alas de la grulla.
-Bishamon kikko: un patrón similar a un tejido que recuerda la cota de malla de la deidad guerrera Bishamonten. Se encuentra en un ala.
-Narihirabishi, líneas dentro de una castaña de agua, representada por una forma de diamante: simbolizan prosperidad de los descendientes y buena salud. Se encuentran en diferentes variaciones en ambas alas.
-Shippo, siete tesoros: simbolizan prosperidad. Se encuentra en un ala.
-Sankuzushi,grupos alternados de líneas. Se encuentra en el centro del lomo de la grulla.
-Raimon, una espiral angular: simboliza el relámpago. Se encuentra en un ala.
-Flores de cerezo cayendo adornan la parte inferior.

KIZAWA

KIZAWA es una artista ceramista afincada en Kioto, conocida por sus delicados y vibrantes diseños pintados a mano. Guiada por la convicción de que el arte debe formar parte integral de la vida cotidiana, cada pieza está cuidadosamente elaborada para ser a la vez bella y funcional, aportando alegría a los momentos cotidianos.

Cada pincelada se aplica a mano, dando como resultado obras únicas que reflejan la dedicación y la maestría del artista. Diseños intrincados, colores vibrantes y detalles meticulosos se combinan para crear piezas tan distintivas como cautivadoras.

Kyo Ware y Kiyomizu Ware

La cerámica Kyo y la cerámica Kiyomizu, conocidas colectivamente como Kyo-yaki y Kiyomizu-yaki, son estilos cerámicos célebres de Kioto. Conocidos por sus vibrantes diseños, formas finamente esculpidas y dedicación al detalle artesanal, estos artículos reflejan el distintivo sentido de la belleza y el refinamiento artístico de Kioto.

Caracterizadas por una diversidad cultivada desde hace mucho tiempo, las cerámicas Kyo y Kiyomizu se han inspirado en técnicas y estilos de las tradiciones alfareras de todo Japón, evolucionando hasta convertirse en una forma de arte ricamente expresiva y distintivamente kioto. Reconocidas como Artesanía Tradicional de Japón en 1977, siguen siendo apreciadas por su riqueza cultural y atractivo cotidiano.