Pfingstrosen-Arabesken-Gefäß

Dieses fein detaillierte blau-weiße Gefäß stammt von Künstler Satomi Toshitaka. Mit gosu– einem Indigopigment, das zentral für die Kunst des sometsukeist – trägt er mit einem Pinsel, fein wie ein einzelnes Haar, auf die durchscheinend weiße Oberfläche der Mikawachi-Keramik auf. Das Ergebnis ist ein Gefäß, das Tradition und Ruhe ausstrahlt. sense of tradition and calm.

Satomi wendet die bewährte sometsuke-Unterglasurtechnik an. Auf einem vorgebrannten Rohling malt er die Motive in feinen, gleichmäßigen Linien. Dieser grundlegende Schritt definiert die Komposition und bereitet die Oberfläche für die nachfolgende tonale Schattierung vor.

Satomis Einsatz von tsukedami zeigt seine außergewöhnliche Kontrolle und Sensibilität für Form. Mit einem speziell gefertigten, dicht beborsteten Pinsel nimmt er das gosu auf und hält ihn ruhig und horizontal, sodass die Farbe in den Scherben einsickert, als würde sie gegossen. Da das Porzellan stark saugfähig ist, muss jeder Strich in einer einzigen, ununterbrochenen Bewegung vollendet werden – nur so entstehen die subtilen Übergänge und die polierte Oberfläche, die seine Arbeit kennzeichnen. Die Beherrschung dieser Technik erfordert nicht nur eine präzise Hand, sondern auch jahrelange hingebungsvolle Übung.

Jede Linie scheint zu atmen – anmutig ohne Steifheit – und verleiht der Form einen natürlich harmonischen Geist. Die ausgewogene Silhouette und der zarte Rand verstärken sowohl Sicht als auch Berührung und rücken die Qualitäten des Porzellans und der Pinselarbeit in den Fokus. Das Ergebnis ist Ausdruck von Satomis Handwerk, in dem jahrhundertealte Technik auf ein verfeinertes Formgefühl trifft.

Satomi Toshitaka

Satomi Toshitaka ist der Meister des Kakusho-Brennofens in dritter Generation. Als Nachkomme von Brennofenhandwerkern, die im Hirado-Gebiet tätig waren, führt er das 350-jährige Erbe des Brennofens fort und ist auf die handbemalte Sometsuke das definiert Mikawachi-Ware.

Satomi bleibt der Tradition treu, jedes Stück als einzigartiges Kunstwerk zu betrachten, und berücksichtigt dabei gleichzeitig zeitgenössisches Design. Darüber hinaus engagiert er sich für die Wiederbelebung erlesenen Tafelgeschirrs aus der Meiji- (1868–1912 n. Chr.) und Taisho-Zeit (1912–1926 n. Chr.), wobei er historische Techniken bewahrt und für die Gegenwart neu interpretiert.

Mikawachi Ware

Mikawachi-Keramik, auch Hirado-Keramik genannt, ist eine Keramik aus Sasebo, Präfektur Nagasaki, Japan. Bekannt für ihr durchscheinend weißes Porzellan, erfreute sie sich während des Trends zu japanischem Kunsthandwerk im Westen im 20. Jahrhundert großer Beliebtheit in Europa. Mikawachi-Keramik zeichnet sich durch filigrane Modelliertechniken aus, die die Grenzen von Porzellan erweitern, wie beispielsweise durchbrochene und Reliefschnitzereien, und durch ihre wunderschöne Bemalung, die wie ein einziges Kunstwerk wirkt.