Tenmoku Hekigyoku Alto

Un regalo de un esmalte ancestral, que emerge como una joya del fuego. La pieza es una expresión contundente de la belleza nacida de la llama y la profundidad del tenmoku. Sus azules intensos y oscuridad moteada giran como un cuerpo celeste en movimiento, evocando las fuerzas esquivas del horno. Nombrada por el maestro ceramista Dobuchi Yoshiaki como una creación única, hekigyoku combina heki (azul-verde) y gyoku (joya o gema) para capturar su presencia radiante.

Atraído por la naturaleza misteriosa del tenmoku, la investigación dedicada de Dobuchi sobre este esmalte clásico ha conducido a resultados notables y a menudo sorprendentes. Las capas de esmalte se desplazan y responden de maneras que desafían la predicción, capturando la luz dentro de la superficie como una gema a la deriva en el espacio.

La historia del tenmoku se remonta más de 800 años a un solo horno durante la dinastía Song del Sur en China, donde fue apreciado por su profundidad reflectante y superficie dramática. Pero el tenmoku es un esmalte de transformación—uno que aparece súbitamente, nunca completamente bajo el control del alfarero. Incluso después de siglos de estudio, sus variaciones más impresionantes parecen aparecer por voluntad propia, moldeadas por el delicado equilibrio de calor, oxígeno y reacciones minerales dentro del horno.

Una convergencia singular de tiempo y técnica, esta pieza es una fusión irreemplazable de azar y artesanía. 

Yoshiaki Dobuchi

Dobuchi Yoshiaki, director de cuarta generación de Touan en Kioto, se especializa en tenmoku : una técnica ancestral apreciada en cerámica por su profundidad y complejidad. El tenmoku ha inspirado a generaciones de alfareros con su acabado reflectante, su impactante esmaltado negro y sus intrincados patrones. La obra de Dobuchi refleja tanto maestría técnica como visión artística; cada pieza se basa en el pasado y construye un futuro creativo innovador.

Kyo Ware y Kiyomizu Ware

La cerámica Kyo y la cerámica Kiyomizu, conocidas colectivamente como Kyo-yaki y Kiyomizu-yaki, son estilos cerámicos célebres de Kioto. Conocidos por sus vibrantes diseños, formas finamente esculpidas y dedicación al detalle artesanal, estos artículos reflejan el distintivo sentido de la belleza y el refinamiento artístico de Kioto.

Caracterizadas por una diversidad cultivada desde hace mucho tiempo, las cerámicas Kyo y Kiyomizu se han inspirado en técnicas y estilos de las tradiciones alfareras de todo Japón, evolucionando hasta convertirse en una forma de arte ricamente expresiva y distintivamente kioto. Reconocidas como Artesanía Tradicional de Japón en 1977, siguen siendo apreciadas por su riqueza cultural y atractivo cotidiano.