Eleganter Stil für abendliche Drinks mit Oden und Sake

Diese trompetenförmige Schale von Ri Sanpei (auch Le Sanpei geschrieben) aus dem Brennofen zeichnet sich durch folgende Merkmale aus: Oden (Japanischer Eintopf), die perfekte Begleitung zu japanischem Sake. Die würdevolle, aufrechte Form verleiht ihm eine elegante Note. Die aufgemalten Orchideen im Inneren der Schale setzen einen besonderen Akzent.

Für die kleinen Schalen habe ich eine besondere Pflaumenform gewählt. Sie eignen sich nicht nur als Soßenbehälter, sondern auch hervorragend zum Servieren von kleinen Süßigkeiten und Beilagen.

Die Gemälde von Ri Sanpei Kiln lassen Speisen appetitlich aussehen, ohne dabei übertrieben zu wirken. Es handelt sich dabei um sehr zuverlässige Gerichte für Köche.

Für das Gewürzgefäß wählte ich ein Yamanaka-Lackgefäß mit Löffel. Es hat die perfekte Größe für Gewürze und „Yuzu Kosho“ (japanischen Zitronenpfeffer). Durch das authentische Arrangieren dieser kleinen Gegenstände lässt sich das Ambiente eines japanischen Restaurants nachempfinden.

Ich habe Essstäbchen aus Bambus von Yamachiku gewählt, dem gleichen Material wie das Platzdeckchen. Durch die Verwendung von Essstäbchen aus dem gleichen Material entsteht ein harmonisches Gesamtbild. Als Stäbchenhalter habe ich ein Set aus fünf Stücken aus Kirschbaumrinde ausgewählt. Jedes ist mit einem anderen japanischen Muster verziert, und die handwerkliche Qualität ist deutlich erkennbar.

Dies ist eine Servierschüssel von Ri Sanpei, einer Marke des Nachfahren von Yi Sam-Pyeong, dem Entdecker des weißen Porzellanerzes für die Arita-Keramik.

Das schlichte Design mit den fließenden Orchideen eignet sich für jedes Menü. Es zählt zu den beliebtesten und klassischsten Produkten von Ri Sanpei. Aus demselben Izumiyama-Keramikstein wie schon die erste Generation fertigt Ri Sanpei weiterhin Porzellan, das die Atmosphäre der frühen Imari-Zeit widerspiegelt. Der Stil der frühen Imari-Zeit unterscheidet sich deutlich von dem rot-goldenen Porzellan, das später in den Westen exportiert wurde.

Bei frühen Imari-Keramiken sind die unterglasurblauen Muster einfach, oft frei mit blauer Farbe namens „Gosu“ aufgetragen. Beim Brennen nimmt die Grundfarbe der Ware eine leichte Tönung an und erhält ein seidenmattes Aussehen.

Der Keramikmeister Ri Sanpei (Yi Sam-pyeong), der vor 400 Jahren durch Toyotomi Hideyoshis Invasion Koreas nach Japan zurückgebracht wurde, leistete einen entscheidenden Beitrag zum Durchbruch der japanischen Keramiktechnologie und führte durch enthusiastische grenzüberschreitende Forschung die wunderschöne Methode der Herstellung von weißem Porzellan in Arita ein.

Im Laufe der Zeit hat Ri Sanpei (Yi Sam-pyeong)s Nachkomme, Ri Sanpei (Yi Sam-pyeong)14, den ältesten Stil der Arita-Keramik, das „Frühe Imari“, wiederbelebt, indem er das von der ersten Generation entdeckte Porzellanerz aus Izumiyama studierte. Durch die Wiederbelebung der verloren gegangenen Techniken und Stile des frühen Arita-Porzellans in der heutigen Zeit zeichnen sich die Produkte von Ri Sanpei (Yi Sam-pyeong) Kiln durch einen einzigartigen Stil aus, der sich durch Schlichtheit und eine „Wabi-Sabi“-Ausstrahlung von anderen Arita-Keramiken abhebt.

Das Zusammenspiel zwischen der bläulichen, durchscheinenden Textur des Porzellankörpers und der Schönheit der Ränder in der Sometsuke- (Unterglasur-)Malerei verleiht dem Stück eine bemerkenswerte Präsenz in jedem modernen Essbereich.